Diseño Artcris Producciones

Producciones Audio Visuales y Remasterizaciòn.

This is default featured slide 2 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 3 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 4 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

This is default featured slide 5 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.

lunes, 31 de diciembre de 2012

10 para los 100 por Sonora Ponceña



Ya está a la venta la nueva producción discográfica de La Sonora Ponceña "10 Para Los 100". Búscala en tu tienda de discos favorita y a traves de CD Baby, Itunes, Rhapsody, etc. Dale click al enlace de abajo para que puedas adquirir esta producción!

http://www.cdbaby.com/cd/lasonoraponcena3


1. Los zapatos de Mi Viejo

2. Fiel Trovador

3. No Vale la Pena

4. La Pena

5. La Rumba Soy Yo

6. Chambeleque

7. Te Busco en Sueños

8. Los Paparazzi

9. Canción Para Mi Viejo

10. Los Zapatos de Mi Viejo (Versión Jíbara)

jueves, 27 de diciembre de 2012

La salsa que se prepara en Tijuana


GUADALAJARA, JALISCO (14/DIC/2012).- Si algo caracteriza al salsero Sirak Baloyan, es la elegancia. La perfección es obligatoria en todo lo que hace. Incluyendo las presentaciones en vivo, con espectáculos que prometen un agasajo musical de primera calidad.

Por el momento, Sirak promociona Vente pa´ca, sencillo que se desprende de su más reciente producción musical titulada bajo su propio nombre. El salsero, que también se desempeña como compositor y productor, asegura que un paquete de ritmos y coros pegajosos, así como mensajes bonitos en la lírica de cada canción, integran a este disco de 12 temas donde predomina la salsa y un par de boleros.

Oriundo de Tijuana, Sirak ya es un personaje consagrado en la música tropical con una trayectoria impecable en sitios donde la salsa es el motor de la fiesta nocturna como Miami, Nueva York, Puerto Rico y Colombia.

En México, su propuesta musical aumenta a pasos agigantados. Proyecta a Guadalajara como una ciudad que progresivamente demanda más espacios dedicados a la salsa, por lo que prepara una presentación a mediados de marzo de 2013.

"Tengo la fortuna de poseer talento para componer. Muchas de las veces, primero hago la música, y luego adapto la letra", explica el artista que tiene más de 160 canciones de su autoría en diversos géneros.

Talento para compartir

Aunque el escenario ya lo tiene más que dominado, el salsero Sirak Baloyan, asegura que minutos antes de subir a la tarima, junto a sus 13 músicos, siente un poco de nervios, como al principio de su carrera, pero "En cuanto siento el aplauso y cariño del público me calmo un poco".

Sirak juega a placer con su instrumento estrella: el bajo: "que es muy difícil de tocar. Ya con la experiencia, llego a bailar, me lo pongo en el hombro y hasta toco con los dientes. A la gente le gusta el show que hago".

Entre los planes a largo plazo de Sirak, la composición figura como uno de los más importantes. Después de haber tocado en la ceremonia de los Oscar de 2008, su visión vuela para convertirse en compositor de grandes figuras consolidadas que interpreten sus letras de baladas o boleros, tales como Placido Domingo o Luis Miguel.

Con alfombra roja

Para cerrar el año, Sirak prepara un espectáculo para presentar oficialmente su más reciente producción discográfica. Por lo que su tierra natal, Tijuana, será el escenario ideal para una magna fiesta de lanzamiento, eb la que interpretará su más apreciadas canciones, el próximo 17 de noviembre en la vinícola Casa Baloyan.

viernes, 21 de diciembre de 2012

Hoy cumple 15 años de muerto JERRY MASUCCI "el padrino" creador del imperio Fania


Un día como hoy hace 15 años murió JERRY MASUCCI "el padrino de la salsa " y creador del imperio Fania quien junto su socio JOHNNY PACHECO pusieron la música salsa en órbita en nueva York y el mundo.

lunes, 10 de diciembre de 2012

FELIZ CUMPLEAÑOS ISMAEL RIVERA JR



Ismael Rivera Hijo nacio 10 de Diciembre del 1954 en Santurce Puerto Rico hijo de Virginia Fuentes e Ismael Rivera “El Sonero Mayor” Curso estudio en la escuela elemental Emilio Castelar, Facundo Bueso estudio intermedia y la escuela Superior Central todas en Santurce. 

Pasando al Colegio Agricultura y Artes Mecanicas en Mayaguez (CAAM). Pero en 1977 su inquietud musical lo llevo a abandonar sus studios e ingresar al Combo de Cortijo (su padrino de bautismo) con quien grabo “El Sueño del Maestro” con grandes exitos como “Elene Elena” Y “Gotas de Veneno”, luego grabo como solista la produccion “Fruto Humano” en la cual se destaca el tema “Muralla de Bronce” dedicado su padre.

¡FELIZ CUMPLEAÑOS MAELITO !

El sonero boricua Luisito Ayala no ah muerto


Luisito Ayala el sonero puertorriqueño recordado por el exito SIN NEGRO NO HAY GUAGUANCO sufrio un derrame cerebral mientras cantaba con el grupo "BORICUA LEGENDS" le declararon muerte cerebral . Luisito Ayala de figuración destacada en las orquestas de los Hermanos Lebron, Bobby Valentin y Eddie Palmieri.

Fue uno de los encargados de suplir la ausencia por enfermedad de Pablo Lebron en los años 80 y permaneció en la orquesta durante más de 15 años. Con Eddie Palmieri de destacó como vocalista en los años setenta en varios discos, uno de ellos ganador de un premio Grammy a mejor disco de salsa.

Su carrera la forjó en la ciudad de Nueva York, a donde llegó en su adolescencia. Debutó en música latina a la edad de 18 años, cuando se dirigía a Panamá desde su natal Puerto Rico con uno de sus mentores, Roberto Roena y su orquesta Apollo Sound.


También pasó por las agrupaciones de Rafael Cortijo y su Combo, Tito Puente Orchestra, Orquesta de Machito, Joe Cuba, Larry Harlow, Carlos “Patato” Valdez, Kako, Santiago Cerón, Santi Ralphi, Ray Santos Orchestra, Orquesta Yambo, Orquesta Tambo, Borincuba, y Johnny El Bravo Lopez.

Los músicos con los que compartió tarima lo recuerdan por su energía en el escenario y su don para el soneo. En los últimos años trabajó como solista.

miércoles, 5 de diciembre de 2012

Eddie “La Bala” Pérez está de buen ánimo tras amputársele parte de pierna

El saxofonista de El Gran Combo de Puerto Rico, Eddie “La Bala” Pérez , se recupera de una intervención quirúrgica, en la que le amputaron parte de su pierna derecha debido a una bacteria.


“De salud, estoy bien. No tengo ningún enfisema pulmonar, como están diciendo en algunos medios. Simplemente, cogí una bacteria en la pierna derecha y como no me la atendí con tiempo, hubo que amputarla”, dijo el músico vía telefónica a Primera Hora.

“Pero, por lo demás, estoy como un nene de 15”, agregó con su peculiar sentido del humor.


La Bala detalló que conservó gran parte de la pierna. “Voy a tener una prótesis; de la rodilla para abajo tengo bastante pierna y espero coger las terapias”, informó desde el Doctor’s Hospital en Manatí, donde ha estado recluido por los pasados 10 a 12 días.

Contó que durante un viaje con Los Mulatos del Sabor por Europa comenzó a notar que el pie derecho se le estaba hinchando, pero no fue hasta que llegó a la Isla que acudió a un podiatra. Tras una segunda consulta con un especialista, fue referido para la operación. El doctor López Galarza estuvo a cargo el proceso.

“Ahora después de esto, tengo que pasar a coger terapias con la prótesis para saber cómo pararme y sentarme, aprender muchas cosas; estoy como gateando”, sostuvo el miembro fundador del Combo.

La Bala no participará de las actividades de la orquesta hasta tanto esté “bien adiestrao” con la prótesis.

martes, 4 de diciembre de 2012

Eddie “La Bala” Pérez sufre crisis de salud

El saxofonista de El Gran Combo de Puerto Rico, Eddie Pérez, mejor conocido por “La Bala”, se encuentra delicado de salud, según publicó el cantante Andy Montañez en la red social Facebook.


“Oremos por Eddie Pérez, la Bala, saxofonista de El Gran Combo de Puerto Rico; está muy delicado de salud”, establece el mensaje en la cuenta del Niño de Trastalleres.

“Gracias Eddie por tanta salsa, más de 50 años de sabor, deseo tu pronta recuperación”, agregó Montañez.

Pérez es uno de los miembros fundadores de la llamada Universidad de la Salsa, que este año celebró sus cinco décadas de trayectoria.

sábado, 1 de diciembre de 2012

GATO BARBIERI esta mejorandose y fuera de peligro.




Hace unos dias, nos enteramos que habia sufrido un infarto cardiaco el legendario saxofonista jazzista, Gato Barbieri.

Aún no se sabe la gravedad del infarto que el músico de jazz y de jazz afro-cubano ha sufrido. Si supimos que se encontraba en la urgencia de cuidado intensivo, pero sin mas detalle que ese.

Leandro "Gato" Barbieri nació el 28 de noviembre del año 1932, en Rosario, provincia deSanta Fe, Argentina.

Segun tengo entendido - por mediacion de uno de sus colaboradores - Gato esta en el hospital St. Lukes ubicado en la Calle 114 y Avenida Amsterdam en la babel de hierro, y mañana le daran de alta.

viernes, 30 de noviembre de 2012

Legandario Saxofonista Gato Barbieri sufrio Infarto cardiaco


Aún no se sabe la gravedad del infarto que el músico de jazz y jazz afro-cubano ha sufrido. En estos momentos se encuentra en la urgencia de cuidado intensivo.

Leandro "Gato" Barbieri nació el 28 de noviembre del año 1932, en Rosario, provincia de Santa Fe, Argentina.

lunes, 26 de noviembre de 2012

Perú le inyecto una buena dosis de sangre a FANIA ALL STARS

Los salseros brindaron un memorable show de tres horas ante más de 25 mil personas




La Fania brindó anoche un banquete musical que quedará tatuado en la memoria y el sentimiento de los salseros que anoche asistieron al Estadio Nacional para ver a la constelación de estrellas dirigidas por el renombrado maestro Johnny Pacheco.

Esta fantástica velada arrancó con fuerza. A las 8:40p.m. Spanish Harlem Orchestra saltó al escenario y con un potente: “Buenas noches Perú, ¡Chim Pum, Callao!” empezó a descargar todo su talento con una performance increíble.

Rememorando los famosos conciertos de Berlín y Montreal, estos genios de Nueva York no se guardaron nada y, como se dice, “jugaron de locales”. Demostraron que la salsa no tiene nacionalidad.

Óscar Hernández y Ray de La Paz pilotearon la nave del sabor que llevó al público a calentar motores de la mejor manera redondeando su participación de la mejor manera al entonar “La Banda”, de Héctor Lavoe y su ya conocida “Ariñañara”.

Cerca de las 9:44p.m. Spanish Harlem cerró su presentación en medio de los aplausos de la fanaticada que ahora aguardaba al momento cumbre de la noche, la aparición de la leyenda viviente de la salsa. Eso sucedería pronto.

CAEN LAS ESTRELLAS
Eran aproximadamente las 10:15 de la noche cuando llegó lo esperado. Las pantallas laterales del escenario se encendieron nuevamente para reproducir un video sobre los inicios de la agrupación salsera.

De pronto, las Estrellas de la Fania empezaron a desfilar una por una sobre el escenario instalado delante de la tribuna sur del Estadio Nacional. Los aplausos eran ensordecedores. La emoción era, sin duda, el preludio de una noche que sencillamente sería magnífica.

Un silencio total dio paso al sonido de las cuerdas del bajo de Bobby Valentín. “Oye qué rico suena, Las Estrellas de Fania” respondía un coro de lujo conformado ni más ni menos que por Adalberto Santiago, Ismael Miranda, Rubén Blades, Cheo Feliciano y Domingo Quiñones.

Ahí estaban las estrellas, haciendo del Estadio Nacional su cielo. El maestro Johnny Pacheco olvidó las complicaciones de la edad y se paró de su asiento para dirigir a sus muchachos como en los buenos tiempos. Rememorando los shows en Cheetah, en Zaire, en el auditorio Roberto Clemente.

Culminado el primer plato del banquete musical Adalberto Santiago se impuso en el escenario interpretando el tema “La cartera”, en homenaje al gran Junior Gonzales quien este año partiera hacia la eternidad.

Adalberto continuó con “Quítate la máscara”, y que empieza así: “Oye mi nuevo guaguancó/lo que te voy a decir/lo que te voy a decir en mi nuevo guaguancó/ lo tuyo fue bandidaje organizando en amor/caminando como gata para sembrar el terror”…

La gente bailaba en las tribunas, movía los pies y el cuerpo con cadencia única. Los pocos centímetros de espacio de los escalones no eran problemas para gozar de lo bueno. Bailaban todos, el de seguridad, el periodista, el vendedor de cervezas. Parecía prohibido no divertirse.

TAMBIÉN LAS ESTRELLAS INMORTALES
Culminado el tema de Adalberto Santiago, un momento de nostalgia se vivió cuando se pasó un video en homenaje a los cantantes y músicos de La Fania que partieron.

Ray Barretto, Barry Rodgers, Yomo Toro, Ismael Rivera, Celia Cruz, Pete El Conde, Santitos Colón y Héctor Lavoe aparecían cantando en diferentes presentaciones con La Fania. Eran las estrellas que ya no estaban pero cuyo brillo se mantenía intacto por el aplauso del respetable.

A las 10:48p.m. Domingo Quiñones subió a la tarima e interpretó “El rey de la puntualidad”. Posteriormente “el cantante” y “mi gente”, desatando la algarabía del público en ese pequeño pero simbólico homenaje al ‘Cantante de los cantantes’.

Tras ello, ‘El niño bonito de la salsa’, Ismael Miranda, subió al ring y con la picardía que lo caracteriza cantó “Señor sereno” y “Tiene montuno”. La química entre Miranda y Larry Harlow fue mágica, espectacular.

LA ESTRELLA ESTELAR
Cerca de las 11:30p.m., le tocó el turno a Rubén Blades, invitado estelar de La Fania para este show en Lima. Lo mejor de los tres temas que tocó ‘el doctor salsa’ fue sin lugar a dudas “Juan Pachanga”.

Cheo Feliciano arrancó su parte del show con ‘Nina’ y ‘Anacaona’ para luego compartir escenario con la criolla Eva Ayllón, quien no desentonó al cantar a dúo un bolero con el ‘único negro que suda miel por los poros’.

Hasta ahí el concierto podía haber terminado y el público regresaba satisfecho a sus hogares. Pero no. Faltaban Richie Ray y Bobby Cruz. Bobby Cruz y Richie Ray. Como desee llamarlos. Esa combinación de sabor que con su popular ‘jala jala’ hizo bailar hasta los que estaban más estáticos en sus asientos.

Y es que cuando este dueto se junta la rumba no para. Bobby con esa voz inconfundible exhala salsa de la buena y Richie Ray se transforma, pareciera que tocara el teclado con cuatro manos. Dos fenómenos que hacen bailar, cantar y gozar.

Paso pa’ aquí, pa’ allá. Cuerpos contorneándose al compás de tan genial sinfonía. Nadie dejaba de bailar. Literalmente, la gente “estaba en su salsa”. Y es que realmente con ese ritmo el cuerpo pide no dejar de moverse.

Seguirían con “Ahora vengo yo” y esa canción que cala en el ser de hasta los que no gustan de la salsa pero que a la hora de la hora la bailan: “Sonido bestial”. Un derroche de talento musical del cual los salseros limeños eran testigos.

Trompetas, timbal, congas y trombones descargaron toda su furia. Roena, Marrero, Zarzuela, Reynaldo Jorge, y demás músicos de la fenomenal Fania All Stars lo daban todo sobre el escenario. Todos parecían tener 40 años menos.

Tras la participación de Richie y Bobby los cantantes principales de La Fania se posarían nuevamente sobre el escenario para cerrar con broche de oro una noche mágica y memorable para todos los que allí estuvieron.

“Quítate tú” y “Ponte duro” fueron las cerezas del pastel salsero. Ahí estaban todos nuevamente ante más de 25 mil almas, como el año pasado en el primero concierto de esta agrupación en nuestro país.

Ahí estaba Pacheco dirigiendo a sus chicos una vez más. Cerrando una noche en medio de aplausos incansables y gritos de agradecimiento que reconfirmaban que la salsa es el género musical del pueblo. Que no distingue raza ni clase social. Que une a grandes y chicos. Y que, sobre todo, sigue más viva que nunca.

viernes, 23 de noviembre de 2012

Ismael Rivera Jr en vivo en Caracas Venezuela


Para contrataciones de Ismael Rivera Jr y entrevistas Jessie Ramirez Principepromo@aol.com

jueves, 22 de noviembre de 2012

HOMENAJE A FANIA ALL STARS (Con motivo de su visita a Peru) "LA CHARANGA DEL BARRIO EN VIVO"


Hora: 10:30 pm - Cover: S/. 25 soles y 10 soles universitarios
Como ya es tradicional, el Jazz Zone se viste de gala para Homenajear a las estrellas de Fania que nos visitan esta semana. 

En esta oportunidad el Marco Musical estara a cargo de la Charanga del barrio, la mejor exponente de lo que es la elegancia, el sentimiento y sabor de las Charangas Clasicas. La cita es este Jueves desde las 10:30 Pm y como siempre, lo esperamos con lo mejor en tragos y piqueos, para una noche de sorpresas. 

En el homenaje del año pasado, contamos con la grata visita del maestro Roberto Roena . Los esperamos para un show verdaderamente imprescindible!

Muere el cantante y compositor Sammy Ayala


El legendario músico, cantante y compositor puertorriqueño Sammy Ayala falleció anoche, cerca de las 9:00 p.m., mientras se encontraba recluido en el hospicio del Hospital de Veteranos, en San Juan.

El artista, recordado por su participación en el grupo Rafael Cortijo y su Combo, murió de cáncer, confirmó a Inter News Service (INS) una allegada de su familia.

Aún no se han revelado detalles de sus exequias.

martes, 20 de noviembre de 2012

"Para mí, la salsa es el idioma de los cuerpos"

“El salsero peruano es un gran coleccionista. En Lima he escuchado temas que ni siquiera sabía que había grabado”, nos dice Johnny Pacheco, una leyenda.





Johnny Pacheco es una leyenda salsera, no en vano fundó y dirige la Fania All Stars, la orquesta más importante en la historia de este género musical. Este viernes, y con Cheo Feliciano, Ismael Miranda y Rubén Blades entre sus filas, la Fania se presenta en el Estadio Nacional. Hay que ir.

¿La salsa es la música más maravillosa que existe?

Eso es seguro… y cada día que pasa lo confirmo más. Recorriendo el mundo he descubierto que los músicos, y en especial los salseros, somos unos embajadores, verdaderos representantes de nuestros pueblos y de sus voces, es decir, de toda América Latina. Además, tome usted en cuenta de que la Fania es toda una institución.

A eso iba. Si la salsa es la mejor música del mundo, y la Fania es la mejor orquesta salsera de la historia, eso significa que ustedes hacen la mejor música del mundo…
(Ríe). Para mí, es así. Cada vez que nosotros nos juntamos el suceso es mundial. En esta orquesta están los mejores músicos del mundo. Por eso, para mí es un honor estar a cargo de la orquesta que, me sabrá disculpar la falta de humildad, es toda una institución.

Dígame, ¿por qué se sienten embajadores de toda América Latina?
Mire, en el 72 hicimos un disco que se llamó Nuestra cosa latina, que fue todo un fenómeno, tanto que hasta se convirtió incluso en una película. Y con este disco empezamos a recorrer, primero, nuestros países, y los latinoamericanos nos decían “esto es nuestro”. Lo curioso es que lo mismo pasó en Nueva York (ríe). Entonces, no es que nosotros hayamos decidido ser embajadores de lo nuestro, la gente lo decidió así.

¿No es mucha carga representar a todo un continente?
Para mí es un orgullo, no una carga. Recuerdo que alquilamos el Yankee Stadium para hacer un concierto. Nos dijeron que el sitio era demasiado grande, pero fuimos capaces de meter 45 mil personas. ¿Y sabe qué dijeron los latinos? Esta es nuestra música y con eventos así nos ganamos nuestra carta de ciudadanía (suspira). Dígame, ¿carga u orgullo? Por ello, yo me siento querido donde quiera que vaya.

Como director de la Fania, qué hizo para controlar tantos egos, pues por ella han pasado los mejores músicos…
Yo me siento muy dichoso por haber logrado que en la orquesta no existan los egos. El ego lo dejamos bien encerrado en una cajita, le echamos llave, nos olvidamos de ella y salimos a tocar. Por eso, nos llevamos tan bien, por eso sentimos que ninguno de nosotros es mejor que el otro. Es más, los dones de los otros nos alegran porque sabemos que contrinuyen a nuestro éxito. En la Fania tampoco existe la envidia, por eso seguimos unidos.

¿La del 70 fue la década de oro para los salseros?
Podríamos decir que sí, porque en esa época empezó el fenómeno salsero mundial, las orquestas empezamos a viajar a todos los lados: Europa, Asia, África… fue, sin duda, una época maravillosa.

¿La Fania sigue vigente o vive de su prestigio, de lo que hizo en los 70?
Tan vigentes seguimos que estamos recorriendo el mundo. Mire, por mis viajes yo siento que la afición salsera cada día crece más. ¿Qué bailan los jóvenes en Europa? Salsa. ¿Qué bailan los jóvenes en Japón? Salsa. Y esta gente no solo baila la salsa, la vive.

¿La salsa es para bailar, para protestar, para hacer política, para qué es la salsa?
Para pasar un rato bueno, para bailar… y si el cuerpo da, para protestar (risas). Para mí, la salsa es el idioma de los cuerpos. Como músico, cuando empiezo a tocar siento una energía única, me siento capaz de todo. Imagínese lo que sienten los bailarines.

¿Cómo era Héctor Lavoe?
Fue uno de los músicos más populares de la Fania. Era un hombre de pueblo, por eso, se daba a querer. ¿El cantante de los cantantes? Todo intérprete de la Fania ha tenido su estilo propio. Por ejemplo, Ismael Miranda tiene una voz increíble. Llevamos juntos más de 40 años y su voz está impecable, mejor que antes, como una botella de vino tinto.

¿Qué piensa de Cheo Feliciano?
Con él tenemos más de 50 años de amistad. Si se hace un top five de los mejores cantantes, él tendrá que estar allí.

¿Cómo era Celia Cruz?
Una diosa que aún nos hace falta. Ella no solo tenía un talento inigualable sino que sabía ser buena compañera.

¿Cómo es Rubén Blades?
Tiene personalidad. Canta bien y compone muy grandes temas. ¿Qué pienso de su vocación política? Sus mensajes son positivos y eso le gusta a la gente.

Dígame, ¿qué piensa del salsero peruano?
Vive en locura, es erudito y un gran coleccionista. Me ha pasado escuchar en Lima temas que ni siquiera sabía que había grabado (ríe).

AUTOFICHA

- Estoy loco por tocar en Lima. El año pasado sentimos tanta energía que el escenario vibraba. Gracias a público como el peruano, la salsa se mantiene vigente.

- Lo que más me gusta del Perú es el cebiche (risas). Además, me encanta la gente porque es erudita y aprecia el trabajo del músico.

- La Fania tiene repertorio para tocar cuatro días y nos encanta dar yapita. No pueden perderse nuestro concierto porque los vamos a castigar, los vamos a hacer gozar.

Entrevista realizada por Gonzalo Pajares del diario Perú 21

miércoles, 14 de noviembre de 2012

Yomo Toro será reconocido en los Latin Grammy



Las Vegas.- Sus nombres provocan respeto más allá del país en el que nacieron. Se los considera pioneros cuyas carreras artísticas han dejado marcas y contribuciones excepcionales. Por eso, nueve músicos de Latinoamérica y España serán honrados con premios especiales por la Academia Latina de la Grabación el miércoles en la víspera de los Latin Grammy.

La cantante española Luz Casal, un ícono del rock y el pop en nuestro idioma, será homenajeada con el Premio a la Excelencia Musical, que también recibirán el argentino Leo Dan, la puertorriqueña Rita Moreno, los brasileños Milton Nascimento y Toquinho, la mexicana Daniela Romo y el mexicano-estadounidense Pancho Sánchez.
En la misma gala, el guitarrista español Juan Carmona "Habichuela", y el fallecido músico puertorriqueño Yomo Toro serán distinguidos con el Premio del Consejo Directivo de la Academia.
"Para nosotros es un privilegio seguir honrando y celebrando a íconos cuyas contribuciones y logros siguen dejando un legado indeleble en el mundo de la música latina, y que seguirán inspirando a las futuras generaciones de músicos y aficionados a la música durante muchos años", manifestó el presidente de la Academia, Gabriel Abaroa Jr., en un comunicado.
El grupo de homenajeados, dijo, es "un ejemplo de lo que significa ser un verdadero pionero del arte, además de ser reconocido internacionalmente dentro de los géneros musicales de cada uno".

Los premios serán entregados el miércoles en una ceremonia a la que sólo podrán acudir invitados.

La gala, que se realizará en el Hotel Four Seasons de Las Vegas, será el día anterior a la celebración de la 13 edición anual de los Latin Grammy.

El Premio a la Excelencia Musical es otorgado por votación del Consejo Directivo de la Academia a artistas que a lo largo de sus carreras han realizado contribuciones creativas de importancia artística excepcional en el campo de la grabación.

Casal, cuya carrera internacional se ha extendido más de tres décadas, fue una de las primeras mujeres que rompió la barrera del género rock dominado por hombres. Conocida como la poetisa del rock, ha grabado más de 15 discos como solista, vendido más de 6 millones de copias y contribuido en bandas sonoras de varias películas.

Dan, considerado como uno de los fundadores del estilo de música popular "nueva ola" de los años 60, fue el primer cantante de baladas que grabó con grupos de mariachi. El cantautor y actor argentino ha vendido más de 50 millones de discos y ha compuesto más de 2,500 canciones en diversos géneros (balada, folclórico, tropical, cumbia, banda, tango y ranchera) que han sido traducidas a múltiples idiomas.

Moreno, con una carrera artística de casi siete décadas, integra un selecto grupo de artistas que ha conquistado los cinco premios más prestigiosos de la industria: un Oscar, un Emmy, un Grammy, un Tony y un Globo de Oro. Su trayectoria incluye protagónicos en más de 135 películas y series de televisión, además de obras teatrales.
Considerado uno de los principales innovadores musicales del Brasil, Nascimento ha grabado más de 40 discos. El cantautor brasileño ganador de tres Latin Grammy y un Grammy fue uno de los primeros músicos que fusionó el folklore africanizado con bossa nova, música clásica, jazz y pop. Ha colaborado con artistas internacionales como Duran Duran, Earth, Peter Gabriel y Paul Simon, entre otros.
Su compatriota Toquinho, uno de los pioneros del movimiento de música popular brasileña, trascendió con su éxito "Que maravilha" que lo llevó a colaborar con Vinicius de Moraes. Juntos produjeron 120 canciones y participaron en numerosos conciertos. Con una carrera de cuatro décadas, el cantante, compositor y guitarrista tiene 75 grabaciones en su haber.
Con 16 discos, 13 telenovelas, 10 obras de teatro, 11 espectáculos en vivo y ocho programas de televisión, la mexicana Romo ha forjado su carrera de actriz, cantante y presentadora de televisión desde que tenía 17 años. En 1979 lanzó su primer álbum, "También yo", producido por Jesús "Chucho" Ferrer, que le allanó el camino para exitosas producciones como "Mentiras", "Celos", "De mí enamórate" y "Yo no te pido la luna".

Sánchez, un conguero, líder de banda de jazz latino y cantante de salsa mexicano-estadounidense, es considerado uno de los mejores percusionistas de todos los tiempos. Autodidacta, comenzó a tocar la flauta, la guitarra, los tambores y timbales de joven, pero fueron las congas las que conquistaron su corazón. En su carrera de más de tres décadas incluye 30 discos y un Grammy.

Por otra parte, el premio del Consejo Directivo es otorgado también por votación a músicos que han realizado importantes contribuciones en el campo de la grabación, excluyendo interpretaciones vocales.

Carmona "Habichuela", quien grabó con todos los cantaores de flamenco del siglo pasado, comenzó su carrera artística como bailaor, pero luego se enamoró de la guitarra y logró destacarse bajo la tutela de su padre, el maestro de la guitarra José Carmona "El ovejilla".

Conocido como el rey del cuatro puertorriqueño, el boricua Toro dejó un legado musical de 60 años que incluye 150 discos, 20 de ellos como solista, y un repertorio de colaboraciones con artistas como Harry Belafonte, Willie Colón, Héctor Lavoe y Arsemio Rodríguez, entre otros. Miembro de la Fania All-Stars, falleció en junio poco después de haberse enterado de que iba a ser premiado por la Academia.

Johnny Pacheco: "La Fania puso a la música latina en los ojos del mundo"





Por ANTONIO ÁLVAREZ FERRANDO 
Diario "El Comercio" 

Este 23 de noviembre, la Fania All Stars regresará al Perú para presentarse junto a Rubén Bladés en el Estadio Nacional. Antes de ello, el “Zorro de plata” conversó con elcomercio.pe sobre sus más de cuarenta años de actividad musical, su percepción de la influencia de la orquesta en el mundo y el futuro de la misma

¿Qué los incentivó a tocar en el Perú por segundo año consecutivo?
Es que la cosa estuvo buena.

¿Y cómo surgió la idea de tocar nuevamente junto a Rubén Blades después de tantos años?
Bueno, Rubén estaba haciendo conciertos con el mismo promotor, así que lo invitamos a que se uniera a nosotros. Nos juntamos en Nueva York y le dije que sería un placer estar con él de nuevo. Somos amigos de años, tiene un talento increíble.

Hablando de los buenos cantantes de la Fania, ¿Qué cree usted que hizo a Héctor Lavoe tan especial para su gente?
Como todos los cantantes que componen la Fania, cada uno tiene su estilo propio. Y cuando nos presentan, el público te deja saber cuál es su favorito con sus aplausos. Héctor, por ejemplo, era uno de los que se daba a querer más. Tenía un sentido del humor bien chévere. La mayoría de ellos son simpáticos y eso es lo que yo le quiero enseñar a la juventud. El público es el que te hace y te mantiene; quiero decir, siempre complace a tu público y durarás años.

¿Conoció usted a algún cantante más querido que Héctor Lavoe?
No, Héctor no solo era querido por los miembros de la Fania, sino en general. Era tan simpático que se le aguantaban todos los chistes que decía, pero la verdad es que fue único.

¿Johnny Pacheco ya lo logró todo en la vida artística?
Yo me siento tan dichoso porque todo lo que he anhelado en la música se me ha logrado. Quería tener una orquesta, la tuve. Hasta que empecé mi propia compañía que fue un éxito. Hasta la fecha en la parte musical me siento muy alegre, especialmente ahora que me están otorgando reconocimientos. Eso me hace sentir bien. Ahora estoy trabajando en un libro que espero terminar pronto.

¿Podría darme más detalles sobre el libro? ¿Es sobre la historia de la salsa, de la Fania?
De todo eso. Solo le voy a mencionar que tiene de todo un poco. ¿No sería bueno ese título: “De todo un poco”? (Risas).

Cuando usted empezó el proyecto Fania All Stars junto a Jerry Masucci, ¿pensó que llegarían a ser tan reconocidos mundialmente?
Uno siempre aspira a ser mundialmente reconocido, pero lo de nosotros fue un fenómeno. Igual nunca imaginé que iba a ser tan grande.

¿La Fania revolucionó la música latina?
Fue la que la puso en el mundo. Empezamos a viajar a otros continentes. Una salsa se hace con diferentes condimentos y la Fania tiene músicos puertorriqueños, cubanos, dominicanos, ingleses y de otras nacionalidades. Otro factor que consideramos para ponerle salsa al género es que cuando empezamos a viajar la gente estaba muy confundida, había rumba, guaguancó, así que decidimos poner todo bajo el techo de salsa y finalmente nos resultó.

¿La Fania revolucionó la industria musical como lo pudieron hacer los Beatles a comienzos de los años sesenta?
Seguro que sí.

¿De no haber existido la Fania, la salsa hubiera sido la misma?
No hubiera habido cambios, porque yo cambié el estilo. Le dimos un sonido único brindándole una cosa nueva al público.

Usted está cerca de cumplir 80 años…
Setenta y siete, pero no me pongas tanto… todavía tengo un saldo.

El día en que Pacheco se nos vaya ¿qué pasará con la Fania? ¿Dejará a alguien para que siga con el proyecto o ahí terminará el ciclo de la agrupación?
Ahí están Papo Lucca (pianista), Bobby Valentin (bajista)... Hay ciertos músicos que están en la orquesta, no lo van a hacer igual pero tienen la capacidad de coger la batuta.

¿A usted, personalmente, quién le gustaría que tome la batuta para dirigir a la Fania?
El primero que me viene a la mente es Bobby Valentín, porque fue mi mano derecha cuando hicimos la primera grabación y la película (“Our Latin Thing”).

¿Se reclutará a nuevos músicos o seguirán con los actuales?
Vamos a seguir con los mismos porque la combinación es fantástica.

Si hubiera la oportunidad de armar una nueva Fania All Stars ¿con qué cantantes contaría usted?
Yo me quedaría con los mismos porque en realidad lo hacen tan bien. Cada día maduran más. ¿Para qué buscar otros si se tiene a los mejores? A veces me quedo sorprendido cuando veo que cantan con el mismo tono números que se grabaron hace como 45 años. Yo no sé si es que se cuidan mucho o están comiendo algo especial.

lunes, 12 de noviembre de 2012

PRECIOS DE LAS ENTRADAS PARA FANIA ALL STARS


Ya salen a la venta las entradas para el concierto más esperado para todos los salseros que asistieron el año pasado y una revancha para los que no pudieron asistir.


La Legendaria Fania All Stars se presentará en Lima este Viernes 23 de Noviembre en el Estadio Nacional con la participación especial Spanish Harlem Orchestra, establecida como una abanderada de la música latina contemporanea.


Bajo la dirección musical del Maestro "JOHNNY PACHECO" regresa luego de la exitosa presentación realizada el 19 de Marzo del año pasado.


En esta ocasión los amantes de la buena salsa podrán podrán ver en un solo lugar a estrellas como: Bobby Valentin, Roberto Roena, Papo Lucca, Larry Harlow, Cheo Feliciano, Adalberto Santiago, Ismael Miranda y como artistas invitados a Richie Ray y Bobbie Cruz.

El jueves 4 y el viernes 5 empieza la pre-venta exclusiva para clientes Interbank
con 25% de descuento en Tu Entrada de Plaza Vea y Vivanda.

sábado, 10 de noviembre de 2012

Rubén Blades y la Fania All Stars se reencontrarán en Lima


El irrepetible reencuentro de Rubén Blades conFania All Stars, bajo la dirección de El Maestro Johnny Pacheco, contará con la participación deRichie Ray, Bobby Cruz y la Spanish Harlem Orchestra.

Después de mucho tiempo, el cantante panameño se une al cartel de estrellas que se presentarán el próximo 23 de noviembre en el Estadio Nacional, con el regreso de Fania All Stars a Perú.

El reencuentro, que marcará un hito en la historia de la salsa, repasará éxitos descomunales entre la legendaria agrupación salsera con Rubén Blades como Juan Pachanga, Sin tu cariño y La palabra adiós.

Este irrepetible concierto en capital peruana, estará bajo la dirección del Maestro Johnny Pacheco, además, contará con la participación de Richie Ray, Bobby Cruz y la Spanish Harlem Orchestra.

viernes, 9 de noviembre de 2012

FANIA ALL STARS PONDRÁ A BAILAR A CHALACOS


Los más sonados éxitos de la legendaria orquesta pondrán a gozar a todo el público chalaco que asistirá al concurso ‘Baila con la Fania All Stars’ este sábado 10 de noviembre en el Centro Comercial Minka del Callao desde las 3:00 pm.

Belén Estévez, Miguel ‘Conevo’ Rebosio y Susy Díaz serán quienes conformen el jurado que evaluará a las mejores parejas de baile. Los ganadores podrán asistir al esperado concierto de Fania All Stars este 23 de noviembre en el Estadio Nacional.

Al respecto Miguel ‘Conejo’ Rebosio manifestó estar muy emocionado por el evento “Seremos estrictos pero en lo medido, pues lo que la gente quiere es divertirse. Soy fanático de la música de la Fania y me encanta bailarla. Haré unos pasitos con Belén”, sostuvo entre risas.




Pese a enfermedad de su mentor, El Gran Combo sigue de gira


En medio de la celebración de los 50 años de existencia de la llamada Universidad de la Salsa, El Gran Combo de Puerto Rico, dos de los fundadores y pilares grandes de la reconocida institución musical enfrentan situaciones serias de salud que, ya de por sí, han afectado su participación en la gira mundial que la orquesta tiene en agenda desde mayo.

                            
                                                              RAFAEL ITHIER
Su director y fundador, don Rafael Ithier, enfrenta un tratamiento de radioterapia luego que se le encontraran nódulos en su garganta, mientras que el saxofonista y corista Eddie “la Bala” Pérez sufre de enfisema pulmonar, lo que lo obligó a recluirse en una institución médica del país.

Sin embargo, dentro de la preocupación y tristeza que sienten por la salud de sus compañeros, el entusiasmo del resto de “Los Mulatos del Sabor” sigue intacto para el esperado encuentro de este domingo con el público boricua en el coliseo José Miguel Agrelot.

“Hemos sufrido un poco esta semana por la enfermedad de ellos dos, pero tenemos que darle gracias a Dios por todo el tiempo que hemos tenido juntos y el show tiene que continuar”, dijo Charlie Aponte, una de las principales voces de la orquesta.
“Rafael está bien, dentro de las circunstancias. Es un problema que viene de mucho tiempo atrás porque 

Rafa fue fumador durante mucho tiempo. Y Eddie, que también fue fumador, tuvo un enfisema pulmonar por el cigarrillo y se la ha complicado un poco en estos días. Tuvimos un viaje ahora y se nos enfermó bastante y estuvo hospitalizado”, subrayó.
Según Aponte, Ithier se ha sometido a un tratamiento de radioterapia que finaliza este viernes y esperan que esté presente el domingo con el resto de la orquesta en el concierto.

                               
EN UN ENSAYO SIN ITHIER
“Va a estar en la alineación (del domingo)”, aseguró convencido el también vocalista Papo Rosario. “No es fácil. Pero nosotros tenemos un compromiso muy grande con el pueblo y ese compromiso lo tenemos que cumplir. Ese apellido que dice Puerto Rico, pesa. Créeme que sí, que pesa. Así que aquí estamos y estaremos, en la línea de fuego”, destacó Rosario.
Fundada en 1962 por el propio Ithier, El Gran Combo inició en mayo una gira mundial para celebrar sus cinco décadas de existencia que los ha llevado a países de América del Sur, Europa y Asia, así como varias ciudades de Estados Unidos. Ithier no pudo acompañar a la orquesta a varias de las giras, pero espera estar el domingo en el Choliseo.
“Rafael está haciendo un esfuerzo grandísimo. Está ahí con nosotros y va a estar el domingo, pero no es fácil, porque no puede hablar”, recordó Aponte, mientras que Jerry Rivas manifestó optimismo sobre su futuro.
“Rafa está con un entusiasmo increíble, con nuevas ideas y fuerzas. Yo creo que vamos a contar con él por buen rato, y cuidado que no nos vayamos nosotros primero”, puntualizó Rivas.

martes, 30 de octubre de 2012

El disco de la semana

Anticipando, que ya estamos entrando a la Navidad aquí les dejo una breve reseña de esta excelente producción ASALTO NAVIDEÑO.


Me mudo a Woodlawn, la zona irlandesa del Bronx. En El Lado opuesto de mi departamento heno dos Tiendas Vacías. Las Alquilo y las unifico. Traigo un piano y preparo el Espacio a prueba de sonido, transformándolo en Una sala de Ensayos.
Marty Sheller vive Cerca, en Co-op City, Y ASALTO it Nuestro Proyecto Juntos imprimación. Marty me Ayudar a orquestar los bosquejos Que escribi párrafo "Popurrí" (UNA SELECCIÓN aguinaldos DE), "Esta Navidad" y "La Murga". Héctor me Ayuda a Terminar las letras. El es mi Conexión con El Mundo jíbaro. Le pido Que encuentre ALGUNAS canciones Originales, y me Trae "Aires de Navidad" de Robertito García, "Vive Tu Vida Contento" y "Canto a Borinquen", Ambas de "Ramito" Flor Morales Ramos.
Los Arreglos ESTAN LISTOS, heno y Ahora Que Llevar a cabo our imprimación Ensayo formal. Llamo a los muchachos: Milton, Mangual, el profesor Joe, Santi Gonzales , Willie Campbell, Roberto García, Louie Romero. Ensayamos Durante Toda La Noche. De Cuando vuelvo a La Mañana, veo Que la fachada del Lugar está destrozada. Seguramente were los caballeros del bar de la esquina. 

Llamo a Mikey del viejo barrio, Trabaja en construcción. Lo Contrato párr Que Construyá Una comparación de ladrillos con dos VENTANAS A prueba de bala.Habiendo Resuelto Problema ESE, PODEMOS Seguir con el disco.
Finalmente, ESTAMOS LISTOS para Reservar El Estudio de Grabación. Escucho el Programa radial de Polito Vega, Que está Tomando Llamadas. Uno you can sing Lo Que Quiera por telefono, y Polito TIENE un Yomo Toro con El Cuatro párrafo acompañar a Los Que Llaman. Le Pregunto a Héctor si Conoce a Yomo. Qué Dice Robertito lo Conoce bien. Invitamos a Yomo a la grabacion.
La Gente Se Entera of this idea loca, y Polito Hasta Viene a la Sesión. Parece Una fiesta. El Grupo está bien ensayado, Encendido, Listo pára CREAR. Aparece Yomo, y Pacheco Empieza un entendre Todo Lo Que está Pasando. Le Question: ¿?. "¿Qué hacés here ¿Viniste a Grabar con Ramito Yomo Se fusiona con la banda de Como si hubiera tocado con Nosotros Por Jahr
.. Todos sienten la buena vibra Polito está emocionado y QUIERE Participar Le pedimos Que narre la Introducción , MIENTRAS tocamos sin seis chorreao con Yomo. Polito HACE Un trabajo IMPRESIONANTE Improvisando en la presentación.
Es ESE MOMENTO, sentimos Que estabamos creating Algo Nuevo. Peró Mucho Más Que FUE ESO. Yomo sí se convirtio en integrante de La Fania All Stars, y sin Favorito de la salsa. Asalto Navideño ha Sido Uno de los discos vendidos EN SU Genero. "La Murga" Un clásico es internacional, y Uno De Los Temas MÁS Grabados y sampleados de la música tropical. à un Nivel personal, Asalto Navideño me permitio reconciliar al jíbaro y el rumbero Que Viven Dentro de mi.
Escrito por Willie Colón

viernes, 26 de octubre de 2012

El disco de la semana


Ismael Rivera es, probablemente, el favorito de todos los magníficos intérpretes del sonido afro antillano durante los últimos cuarenta años.

Reconocido por todos por el apelativo de “el Sonero Mayor”, el niño mimado de la calle Calma, la cual ahora lleva su nombre, fue el más ingenioso sonero de su generación y su habilidad en el fraseo rítmico le ganó admiradores en todos los países de habla hispana, donde es un ídolo indiscutible.

En esta producción, titulada “Maelo, el Sonero Mayor”, Ismael Rivera presenta su vasta habilidad en el manejo de la rítmica caribeña recorriendo temáticas como la guaracha, la bomba y el bolero, con la perfecta ejecución que siempre lo caracterizó.

El disco de larga duración comienza con el tema “Me tienes loco”, de la autoría de su gran amigo y compañero musical Javier Vázquez. La guaracha, interpretada al estilo único establecido como el estándar por el gran cantante, le canta a la mujer de su inspiración pidiéndole “romper el coco” porque “mamita me tienes loco”. La ejecución de este tema muestra la ingeniosa habilidad en el soneo que le ganó el famoso apelativo. Con cadencia, elegancia y suavidad, Ismael convirtió el sencillo tema en un favorito de las “velloneras” o máquinas de discos en toda la cuenca afro antillana. En definitiva un perfecto ejemplo de su estilo y, adicionalmente, un perfecto ejemplo de como un tema se convierte en un clásico de la tradición musical.

“Dueña de mi inspiración”, del compositor boricua Plácido Acevedo, es, en lo personal, una de mis interpretaciones favoritas por el siempre bien recordado Ismael. En este tema Maelo le canta a la ausencia de su amada, mientras sonea a la par del coro “ausencia ingrata como torturas mi vida”. Mientras sus soneos buscan a “la dueña de su amor” dentro de la tortura de la lejanía, Ismael derrocha su talento al unísono con la clave musical. Puro Maelo en estilo y presentación, este tema es otro clásico que aún es disfrutado en cánticos diarios por los amante de su música.

“Cachita” del decano de los compositores latinoamericanos, Rafael Hernández es interpretado en su inigualable estilo dentro del marco musical de una versión más salsosa de la afamada Guaracha. Nuevamente Maelo sigue los designios de una presentación clásica en una exposición de su habilidosa y sandunguera cadencia musical.

Como adición peculiar en esta producción está el bolero “Si no te veo más”, uno de los diecisiete boleros que interpretó Ismael durante su extraordinaria carrera, este número merece ser escuchado con detenimiento. Ismael canta el bolero con la misma sutilidad y tiempo con que manejó el amplio repertorio que distinguió su carrera. Su ejecución demuestra su talento para imprimir sentimiento y sabor a la temática y esto es prueba fehaciente de su singular estilo, uno que lo convirtió en un verdadero ícono en la interpretación de la rítmica caribeña.

En esta producción Maelo está acompañado por su grupo musical, los afamados Cachimbos, para esta ocasión compuesto por su gran amigo Rigo Malcom en los timbales, Víctor Venegas en el bajo, José Luis González en la conga, Víctor González en el bongó, Mario Hernández en el tres, Harry Aguiar en el trombón, Manolín González en el saxofón alto, el refuerzo Héctor “Bomberito” Zarzuela en la trompeta, Javier Vázquez, en el piano, Ismael toca las maracas, el güiro y la clave. En los coros Tito Allen, Ismael Quintana, Héctor Lavoe, Néstor Sánchez y Adalberto Santiago, acompañan al “el Sonero Mayor”.

Los arreglos y la dirección musical, como era costumbre en la gran mayoría de las producciones de Ismael, recayó en las habilidosas manos de Javier Vázquez, en definitiva el artífice del sonido que distinguió la cadenciosa escencia que identifica a Rivera para los tiempos.

“Maelo, el Sonero Mayor” es un perfecto ejemplo de las destrezas de este magnífico sonero que, con el paso de los años, se ha convertido en leyenda histórica en todos los países de habla hispana.

En este disco, su estilo está salvaguardado para aquellos que no pudieron disfrutar personalmente de sus presentaciones, pero en adición, “Maelo, el Sonero Mayor” revive el recuerdo que pernea en las mentes de todos aquellos que disfrutaron y gozaron de las interpretaciones de un humilde y peculiar boricua que pasó a la historia con el distintivo apelativo, “el Sonero Mayor”.
“que mi pueblo no pierda la clave”,

Músicos:

Carlos Malcon (Rico) - Timbales y Quinto en B1

Victor Venegas - Bajo

Jose Luis Gonzalez - Conga

Victor Gonzalez - Bongo

Mario Hernandez - Tres (Guitarra)

Harry Aguiar - Trombón

Manolin Gonzalez - Alto Sax

Héctor Zarzuela - Trompeta

Javier Vazquez - Piano

Ismael Rivera - Maracas, güiro, clave

coro

Héctor Lavoe, Adalberto Santiago, Nelson Sánchez, Tito Allen

Arreglos y Dirección Musical: Javier Vazquez

Director de grabación: Ismael Rivera

Ingeniero de grabación: Irv Greenbaum

Art Director: Tony Green

Album Design: Ron Levine

Fotografía: Lee Marshall

Producido por: Ismael Rivera

Escrito por Juan Moreno Velázquez

jueves, 25 de octubre de 2012

Polos exclusivos FANIA ALL STARS

Encuéntralos solo en Persecución Salsera Y Mi Salsa Clandestina 
para saber los precios manda un mensaje a 
luisalsa23@gmail.com





Tallas S,M Y L solo en blanco,negro y plomo.

viernes, 19 de octubre de 2012

La Fania, ¿leyenda o publicidad?

Lean este interesante articulo que publico el Diario El Universal de Colombia.




Johnny Pacheco

La palabra Fania se ha convertido durante décadas en un ícono de la Salsa, desde que esta última apareció como género en el ámbito musical.

Sobre la Fania, el famoso sello disquero que fue creado en 1968 por el dominicano Johnny Pacheco y el estadounidense de origen judío, Jerry Masucci se ha escrito y se ha hablado “hasta por los codos” en la prensa, el cine, la radio, la televisión y en las tertulias de los conocedores de salsa.
Tanto es así que hablar de la Fania es irse a la historia de salsa, de como este genero musical se regó por América y todo el mundo, y se convirtió en un estilo de vida para muchos.
Sin embargo, así como la Fania tuvo millones de seguidores en todo el planeta y su música se escuchó a través de sus numerosas agrupaciones que grabaron en ese sello, y en la famosa Fania All Star, también tuvo sus detractores, los cuales nunca los aceptaron como los grandes músicos que son.
He aquí la razón de este escrito. Deseo que los lectores de Pentagrama Musical, a través de sus comentarios, den sus opiniones sobre este interesante tema. Si la Fania es lo más representativo de la salsa o simplemente fue un fenómeno publicitario que supo llegar a las masas, y que aprovechó un medio eficaz como el cine para cautivar fanáticos como fue la cinta “Nuestra Cosa Latina” (197a).
Consulté a una autoridad en Cartagena en materia musical como lo es el radiolocutor y periodista Cheo Romero, quien fue enfático en afirmar que en la Fania sí tocaron los mejores músicos y cantantes de la época.
“El que diga que Larry Harlow, Eddi Palmieri, Ricardo Ray, Papo Lucca no eran los mejores pianistas está mintiendo. Y qué decir de Roberto Roena, Ray Barreto, Bobby Valentin, Pupi Lagarreta, Alfredo de la Fe, Lewis Kahn, Héctor “Bomberito” Zarzuela, Willie Colón, Luis “Perico” Ortiz, Barry Rogers, Leopoldo Pineda, Orestes Vilató, Miki Marrero, Yomo Toro, entre otros, quienes son unos músicos consagrados. Qué cantantes son mejores que Cheo Feliciano, Héctor Lavoe, Adalberto Santiago, Bobby Cruz, Ismael Quintana, Santos Colón, Pete “Conde” Rodríguez, Ismael Miranda, Celia Cruz y Rubén Blades. Lo que pasa es que hay muchos fanáticos de la salsa que andan con un libro bajo del brazo y nunca fueron a los conciertos a ver estos maestros”, comentó Romero.
Según, Romero varios músicos y cantantes que fueron grandes en la salsa no grabaron con la Fania por distintas y citó el caso de Oscar De León, Andy Montañez (cantó con la Fania en las últimas presentaciones) y Rafael Ithier.

Caso contrario opina nuestro colega Rubén Darío Álvarez al referirse sobre el tema. El me dijo que la Fania aprovechó los medios de comunicación, en especial el cine, para vender su producto. Afirma que reconoce que el legado que dejó la Fania es interesante, y para él muchos intérpretes no estuvieron en la Fania porque no querían dejarse dirigir por Johnny Pacheco, a quien consideraban un músico empírico.

Según Rubén Darío, hubo músicos que no hicieron parte de la Fania que son mejores que los que estuvieron allí y citó el caso del pianista Chucho Valdez y el trombonista Jimmy Bosch. Aunque cabe aclarar que Jimmy Bosch era un “pelaíto” cuando la Fania estaba de moda, pero nadie duda de su gran talento. Y Chucho Valdez hizo una gran carrera tocando jazz latino con la orquesta cubana Irakere.
Particularmente estoy de acuerdo con lo expresado por Cheo Romero. Lo que la Fania le dejó a la salsa es monumental e incomparable. Ellos hicieron un tipo de música que caló en el gusto de la gente amante de la salsa. Sus letras tenían sabor a barrio, a esquina, y le imprimieron a sus temas arreglos agresivos, principalmente a la hora de descargar. 

Cada uno de ellos tuvo su estilo con sus agrupaciones, pero cuando se juntaba desplegaron todo su talento para definir una identidad musical, de eso no hay duda.
Yo respeto mucho a los maestros que no hicieron parte de esta “leyenda” llamada Fania. Ellos por su lado hicieron lo suyo. Sin embargo, a la hora de comparar los productos entre uno y otro hay una diferencia muy grande. La Fania quedó para la posteridad, tanto es así que el año pasado en su última gira de conciertos, a pesar del tiempo sin reunirse, llenaron todos los escenarios donde se presentaron y sus seguidores gozaron con su música. Siguen vigentes en nuestros corazones.
Bueno, la discusión está en la mesa. Sólo falta que ustedes opinen al respecto. ¡Qué viva la salsa!
Hasta luego.

martes, 16 de octubre de 2012

¡ Mas Timbal para los Rumberos !


Un junte de tres de los mejores timbaleros del mundo se celebrará el próximo sábado, 3 de noviembre cuando Orestes Vilató, Endel Dueño y el novel Manolito Rodríguez presenten el espectáculo Master Session en el Teatro Tapia del Viejo San Juan.

El evento se celebrará a las 9:00 p.m.

Acompañados de una banda de "All Stars" del patio, estos tres maestros timbaleros harán alarde de su técnica, velocidad, ritmo, clave y temperamento musical en un espectáculo que incluirá un repertorio que va desde lo clásico a lo contemporáneo, sin pasar por alto la salsa, el rock y el latin jazz.

La pelota, Guarachera, Descarga Cachao, Palo pa’ rumba, Canuto, Cocinando, Anacaona y Palos rumberos serán algunos de los temas clásicos que estos grandes maestros popularizaron con las orquestas y bandas más populares de todos los tiempos, como el Apollo Sound, Típica 73, Ray Barretto, La Primerísima, Puerto Rico All Stars, Santana y Las Estrellas Fania.

De otro lado, parte de lo recaudado será a beneficio del querido y respetado timbalero Edgardo Morales, quien fue diagnosticado con cáncer de colon. De cada boleto vendido se le donarán $5 al conocido músico, para sufragar los altos costos de tratamiento médico.

Igualmente se le pide a los amigos amantes de la música a que hagan su aportación a la causa de Edgardo Morales, depositando su donativo en la cuenta 088481948 del Banco Popular.

Los boletos ya están a la venta en Ticket Center, Tiendas Sears, La Gran Discoteca, Video Avenue y Viera Discos, a un costo desde $25 por adelantado. Para información, llamar al 787-792-5000 o visitar www.tcpr.com.

sábado, 13 de octubre de 2012

Histórico: Rubén Blades se reencontrará con Fania All Stars en Lima


Escrito por Eduardo Livia Daza

Rubén Blades con FAS a inicios de los 80s. Ambos se reencontrarán en Lima: Histórico


Anoche en “Oye lo que te conviene” nuestro amigo Matías Jiménez (de All Access) había adelantado que un gran nombre se uniría al cartel de estrellas que se presentarán el próximo 23 de noviembre en Lima, con el regreso de Fania All Stars a Perú.

Con “toda el agua que ha corrido bajo el puente”, con todos los “dimes y diretes” tras “La Ultima Pelea”, era prácticamente imposible suponer que se daría este encuentro. Sin embargo, “la vida te da sorpresas” y ya estamos en condiciones de informar que el genial Rubén Blades es la nueva atracción que tendrá el espectáculo de la Fania en Lima.

El hecho es muy significativo puesto que, como Ustedes saben, las relaciones entre Blades y la disquera no fueron buenas, una vez que el panameño terminó su contrato y firmó en 1983 con Elektra para iniciar su carrera como solista.

Este hecho supone que esta reunión sea muy especial y hará que Lima esté en los ojos de todo el mundo salsero que seguramente comentará este re-encuentro.


Este 23 de noviembre se escribirá una página importante en la historia de la Salsa: se escribirá que esa noche en Lima Rubén Blades se re-encontró con la Fania. ¡Vaya privilegio para los Salseros peruanos

jueves, 11 de octubre de 2012

CONGRESO DE SALSA EN LIMA.



Y EMPEZÓ LA SEMANA!! SEMANA DE CONGRESO DE SALSA EN LIMA.
DEL 12 AL 14 DE OCTUBRE 2DO LIMA SALSA CONGRESS, LOS MEJORES EXPONENTES DE LA SALSA DEL MUNDO POR PRIMERA VEZ EN EL PERÚ.

- Oliver y Luda (Australia)
- David y Paulina (Canadá)
- Luis y Anya (Colombia)
- Estilo y Sabor (Colombia)
- Perú Negro (Perú)
- Lucas y Noelia (Argentina)
- Wille Rivera, "Meñique" de Tito Puente e Int. Sabor.

Porsupuesto TODAS, nuestras nacionales, esto y mucho más.


LOS ESPERAMOS!!

Visita nuestra web: www.limasalsacongress.com
limasalsacongress@gmail.com
(99) 811*4675 7 972712569


miércoles, 10 de octubre de 2012

MELCOCHITA Y KAREN DEJO INFALTABLES EN CONCIERTO DE LA FANIA ALL STARS




Inolvidable concierto será abierto por la Spanish Harlem Orchestra de Nueva York.

El gran concierto de la Fania All Stars en el Estadio Nacional este 23 de noviembre será motivo de asistencia de todos los fanáticos de la buena salsa como el popular Melcochita y la guapa animadora Karen Dejo “Nosotros estamos felices de la llegada de la Fania All Stars, yo de hecho estaré con mi mamá que es fanática” dijo Karen. “Iré a ver a mis grandes amigos y colegas así que no se pierdan este gran concierto de la verdadera salsa, las entradas están a la venta Tu Entrada”

Melcochita y Karen Dejo invitaron a todos los fanáticos de la buena salsa al concierto de la FANIA ALL STARS el 23 de noviembre en el Estadio Nacional, las entradas se encuentran a la venta en Tu Entrada con un 25% de descuento.

martes, 9 de octubre de 2012

El disco de la semana



Volver principalmente en una tradicional bolsa de 1972, Ray Barretto comunicado que su peso era la banda de salsa en la escena con este LP. 

Aparte de los tres devastadores hombre trompeta línea (Roberto Rodríguez, René López, Papy romana) y Adalberto Santiago de voz (más coro), Barretto Power es totalmente un ritmo de la sección de registro, la eficiencia económica y aún no menos poderosos por ello. 

La mayoría son composiciones originales del grupo, y van desde el líder de la salsa-ción abrelatas, "Oye la noticia", a Rodríguez del coro-pesados "Perla del Sur" a un par de cuernos ligeramente modernizado dirigida por los números, "El Derecho" y el más cerca, "Power" (siendo este último el Anexo A en caso de duda, los oyentes la reclamación en el título). 

Pianista Luis Cruz aporta un afectuoso aún stately balada, "se que volveras", las trompetas y nunca dejar de caminar juntos, incluso cuando están divergentes a lo largo de las líneas creativas armónica. Barretto Power no es un registro llamativos; anteriores triunfos como ácido y Hard Hands Barretto obtuvo más anuncios que éste nunca lo hizo. Aún así, es como una buena prueba de la fuerza de Barretto como ningún registro en su discografía.

Ray Barretto - Barretto Power

Temas:
1- Oye La Noticia
2- Perla del Sur
3- Right On
4- De Que Te Quejas Tu
5- Y Dicen
6- Quitate La Mascara
7- Se Que Volveras
8- Power

viernes, 5 de octubre de 2012

Feliz Cumpleaños Ismael Rivera el SONERO MAYOR



Ismael Rivera (San Mateo de CangrejosSanturcePuerto Rico5 de octubre de 1931 - 13 de mayo de 1987) conocido como "Maelo", "el Sonero Mayor de Puerto Rico" y también como "el Brujo de Borinquen" fue un cantante de música puertorriqueña y cubana. En los años setenta hizo parte de la Fania All Stars. Tuvo su éxito más grande con Las Caras Lindas, escrito por Tite Curet Alonso. Otro tema que lo hizo famoso fue "El Nazareno", canción que habla de los peregrinajes que hizo entre desde 1975 a 1985 a la procesión del Cristo Negro de PortobeloPanamá.1

Fue el primer hijo del matrimonio compuesto por Margarita Rivera García, ama de casa, y Luis Rivera Esquilín, carpintero ebanista. A Ismael le siguieron cuatro hermanos: Diego, Laura, Ivelisse y Tommy. De niño se distinguió por un apasionado interés en la música y se las pasaba improvisando con latas y palitos. A temprana edad debió abandonar sus estudios para buscarse unos pesitos como limpiabotas y así contribuir con el sostén del hogar. A los 16 años se inició como albañil, aunque se las pasaba cantando y tocando en los rumbones que se formaban en la Calle Calma y otros sectores del Santurce Cangrejero, en unión de su amigo y compadre Rafael Cortijo.1

La primera vez que se juntaron para tocar Ismael y Cortijo fue en 1948, en el Conjunto Monterrey, dirigido por Monchito Muley, Maelo como conguero y Cortijo como bongocero. Pese a su interés en cantar, nunca le dieron la oportunidad. Un día, mientras Cortijo tocaba en La Riviera, en La Marina sanjuanera, llegó el entonces albañil a pedirle trabajo y fue contratado por un sueldo de $32.80 semanales, por debajo de los $55.00 que ganaba tirando mezcla fina.

miércoles, 3 de octubre de 2012

Cancelan conciertos de Los Van Van



Los Van Van no podrán ofrecer los conciertos que tenían programados en San Juan y Mayagüez, el 11 y 12 de octubre, respectivamente, debido a que el Departamento de Estados de Estados Unidos no le aprobó la visa a Samuel Formell, baterista de la legendaria agrupación cubana.

El productor del evento Leo Tizol, informó a través de un comunicado de prensa, que el licenciado Bill Martínez, quien ha estado a cargo del proceso de la solicitud de las visas del grupo, recibió la decisión del Departamento de Estado estadounidense negando la visa a Formell, quien también es el director musical de la banda.

“Como saben, todos nos vemos muy afectados debido a esta decisión de fuerza mayor, fuera de nuestro control. En determinado momento discutimos la posibilidad de seguir la gira con otro baterista, por lo menos para los shows de Nueva York y Puerto Rico, y no fue posible porque Samuel también es el director musical en escena”, sostuvo Tizol.

El productor añadió que apelarán la decisión del gobierno estadounidense para intentar conseguir la visa para Formell.

Mientras tanto, las personas que ya habían adquirido los boletos para algunos de los conciertos pueden pedir una devolución en el punto de venta de Ticketcenter donde lo compraron o llamar al (787) 792-5000.

sábado, 29 de septiembre de 2012

Feliz cumpleaños Sonero de Barrio


Héctor Juan Pérez Martínez, más conocido como Héctor Lavoe, nació un día como hoy, 30 de setiembre de 1946 en Puerto Rico, fecha que se ha convertido en motivo de celebración para todos los seguidores del género de la salsa a nivel mundial.

Héctor Lavoe inició su carrera musical participando desde los 17 años en agrupaciones musicales de Nueva York como la Kako All Stars y la orquesta de Johnny Pacheco, y años más tarde se convirtió en el vocalista de la Orquesta de Willie Colon, con quien grabó reconocidas producciones como ‘El Malo’, ‘The Hustler’, ‘La Gran fuga’, entre otros.

Luego de más de 10 años junto a Willie Colón, Héctor Lavoe decide iniciar su carrera en solitario la cual se popularizó con temas que se han convertido en verdaderas joyas musicales para los salseros del mundo como ‘El cantante’, la cual le otorgó su conocido apelativo, ‘Bandolera’, ‘El periódico de ayer', entre otras. Fue en esta época que el cantante fue invitado para encabezar el proyecto musical de la Fania All Stars.

Héctor Lavoe falleció un 29 de junio de 1993, a los 46 años, luego de llevar una vida de fama y fortuna pero llena de vicios y excesos. A pesar de ello el cantante es considerado como el máximo exponente de su género, recordado por su gran talento y sus emblemáticos temas.

jueves, 27 de septiembre de 2012

RUBÉN BLADES Y CHEO FELICIANO NOMINADOS AL MEJOR ÁLBUM DE SALSA EN LA XIII ENTREGA DE LOS LATIN GRAMMY



En la ciudad de Los Ángeles se dieron a conocer las nominaciones para la XIII Entrega Anual del Latin Grammy. Premios que dan reconocimiento a lo mejor de nuestra música latina, y es por eso que orgullosamente celebramos la nominación de “Eba Say Ajá” en la categoría de Mejor Álbum de Salsa.

Esta reciente producción de Rubén Blades y Cheo Feliciano sigue haciendo historia. Desde su lanzamiento el pasado 29 de Mayo, se ha situado en los primeros lugares de venta en el género tropical y su primer sencillo ha tenido miles de descargas digitales.

La premiación se llevará a cabo el próximo 15 de noviembre en el Mandalay Bay Events Center de Las Vegas, Nevada.

miércoles, 26 de septiembre de 2012

FANIA PRESENTA HAMACA CASA LOWER EAST SIDE




Fania se enorgullece en presentar la última versión de la Casa Hamaca serie. The Lower East Side cuenta con remixes que definen la esencia de la experiencia de Nueva York, especialmente aquellos en los ritmos latinos tradicionales convergen con la casa y otros Dance / Electronica ritmos y sonidos . 

La combinación de la vendimia Fania pistas con ritmos electronica y una nueva sensibilidad milenio es un matrimonio hecho en el cielo. Este mes, la Fania se enorgullece de elevar la Casa Hamaca marca a un nuevo nivel de creatividad con el lanzamiento del Lower East Side - una fiesta ecléctica de ritmos funky, ritmos de cumbia y sensuales texturas electrónicas y remezcladas Héctor Lavoe líneas vocales. 

Nos dieron 4 diferentes DJ / productores el acceso a las bóvedas del tesoro Fania: las cintas multipistas originales maestros de grabaciones de artistas tan clásicos como Héctor Lavoe, Ray Barretto, Justo Betancourt e Ismael Rivera. Toy Selectah - ex integrante de Control Machete mexicano rap colectivo - se ha convertido Héctor Lavoe "Aguanile" en una obra maestra hipnótica de ritmos tribales. 

Con sede en Boston dúo Los barones del whisky de hacer justicia a Ray Barretto clásicos y añadir matices psicodélicos cumbia a Justo Betancourt "Cataño". Y colombiana Isa GT hembra DJ pone de relieve la belleza de la voz "Maelo" Rivera en su toma minimalista de Tite Curet Alonso "Caras Lindas Las Vegas." 

A no-a-ser-perdidas álbum para coleccionistas electronica Latina, Lower East Side también se recomienda para aquellos fanáticos de la salsa que deseen descubrir el encanto de la música electrónica - y su búsqueda constante para mantener la belleza de la salsa y el boogaloo con vida. East Lower Side está disponible como descarga digital y también como un LP de edición limitada precioso.

Oscar D' León sonará sinfónico en la URU en Maracaibo


Oscar D' León “El sonero del mundo” unirá su voz a la Orquesta Sinfónica de Maracaibo y a la de algunos invitados, bajo la batuta del maestro David Rahna en el concierto que realizará el sábado en el Aula Magna de la Universidad Rafael Urdaneta.

En el encuentro, Oscar D León interpretará los temas éxitos de su carrera y compartirá con Neguito Borjas, Oscar González y Leopoldo Blanco, quienes participarán como invitados especiales.

El salsero ya inició los ensayos con la orquesta y seleccionó parte del repertorio, que contendrá canciones como Llorarás y Taboga.

El encuentro se realizará bajo la batuta del maestro David Rahna beneficio de la Orquesta Sinfónica de Maracaibo y comenzará a las 9.00 de la noche.

Asoco salsa Perú presenta este 7 de Octubre


ASOCOSALSA PERU siendo su actual Presidente Sr. GERARDO GARCIA GARCIA, su Vice - Presidente Sr. WALTER RENTERÍA ZARATE y su Coordinador General Sr. YVAN YACARINI AVALOS.

Invitan a usted al gran evento de Salsa & Cultura denominado “NOSTALGIA” en el cual le rendimos tributo, le rendimos homenaje al señor, al cantante de los cantantes el gran HECTOR LAVOE; tributo que se llevara a cabo el día domingo 07OCT2012 a las 5:00 de la tarde (hora exacta) en el video pub LOS ALTOS DE SAN RAMON, ubicado en Calle Las Pizzas Nº 112- tercer piso – Miraflores.
La exposición sobre la vida, videos y discografía del gran HECTOR LAVOE estará a cargo de nuestro gran amigo reconocido melómano y coleccionista de salsa Sr. ALEXANDER GARCIA DIAZ.
También se realizara una exposición de cuadros de HECTOR LAVOE elaborados por el pintor conocido artísticamente como PAKALO, así como también de polos con imágenes del cantante de los cantantes diseñados por el Sr. NESTOR LUIS AVENDAÑO CABRERA.

lunes, 24 de septiembre de 2012

“El Gran Combo de Puerto Rico” cerró su exitosa gira japonesa en Kawasaki


El Gran Combo llenó el Club Citta de Kawasaki
Sábado por la noche. Noche de fiesta, noche de salsa.

Más de mil personas se dieron cita el último sábado 22 de setiembre en las instalaciones del Club Citta en Kawasaki para disfrutar de uno de los grupos más exitosos en su género, El Gran Combo de Puerto Rico.

La incómoda lluvia no fue obstáculo alguno para que cientos de personas amantes de la buena salsa llegaran hasta las instalaciones en Kanagawa, para celebrar el 50 aniversario del legendario grupo boricua mas conocido como “la universidad de la salsa”.

Al ritmo de “El swing” se abrió un espectáculo de casi dos horas, lleno de alegría y sabor con un público que bailó y cantó desde principio a fin temas como “Un verano en Nueva York”, “Achilipu”, “Que le pongan salsa”, “Carbonerito”, “Ojitos chinos”, “Brujería”, “Me liberé”, entre otros.

Con DJ Lando en el preámbulo y la orquesta Conquistando en el cierre, finalizó en Kawasaki el tour ‘Vìvela! la Salsa que organiza el grupo Tiempo Iberoamericano que este año trajo a Japón a El Gran Combo de Puerto Rico y los presentó en Fukuoka, Hiroshima, Osaka, Nagoya, Tokio y en Kawasaki, Kanagawa.

Finalizado el show y entre la algarabía y movimiento detrás del escenario, Richie Bastar, bongocero de El Gran Combo manifestó a IPC: “estoy fascinado de Japón, es la primera vez que vengo, felíz y agradecido por esta gran bienvenida que nos han dado aquí esta noche en Kawasaki. Yo, personalmente tengo 13 años en el grupo y para mí parece el primer día, Gracias a Dios que me dio esta bendición de ser miembro de la universidad de la salsa de El Gran Combo y los invito para celebrar juntos nuestro 50 aniversario este 11 de Noviembre en Puerto Rico. Que Viva la salsa y que viva El Gran Combo de Puerto Rico!”

Al comentar sobre el secreto para mantener la energía y la alegría en los conciertos, Bastar añadió: “Yo creo que el público es el que nos dá la energía para salir adelante. Como dice Rafael Ithier el director, nosotros nos olvidamos de lo material y de lo chavo cuando estamos en la tarima y nos entregamos el 200% y yo creo que el secreto del grupo es que es accesible y que es del pueblo y para el pueblo”.

Moisés Noguera Reyes, otro integrante de El Gran Combo, también expresó su alegría y gratitud. “Nos sentimos más que agradecidos de los latinos y de la comunidad japonesa por haber apoyado este evento y al Gran Combo. Por mi parte, es un sueño estar aquí compartiendo con todos ustedes. Yo, simplemente soy el trombonista de El Gran Combo, pero cuando uno ve lo que pasa entre entre el público y el grupo, uno puede ver que lo que Dios nos a dado ha sido grande. Recuerden que la música es una bendición que une a los pueblos, no tenemos que hablar el mismo idioma, hablamos el idioma universal, el idioma del sentimiento”.

Que viva la Combomanía! y con el lema de Puerto Rico… Puerto Rico, lo hace mejor!, terminó esta inolvidable gira.

miércoles, 19 de septiembre de 2012

Willie Colón se presentará en el concierto “Salsoul...El Evento”




El trombonista puertorriqueño Willie Colón regresará a Puerto Rico para hacer una presentación especial en el concierto “Salsoul... El Evento”, que se llevará a cabo el sábado, 29 de septiembre, a las 8:00 de la noche, en el Coliseo de Puerto Rico.

Este concierto unirá distintos estilos y generaciones salseras para el deleite de los amantes de este género musical. El evento contará, además, con artistas como El Cano Estremera, Tony Vega, quien hará un alto en su gira por Latinoamérica, y Japhet Albert, quien fuera el primer finalista de Idol Puerto Rico 2011.



Esa noche se unirán, además, Tito Nieves, Raymond Castro y Ramón Rodríguez con el Conjunto Clásico.

José Nelson Díaz, director de programación de la cadena Salsoul, explicó que ya es tradición de la estación presentar un concierto con “lo mejor de la música tropical en el Choliseo”.

“El público salsero tiene en 'Salsoul…El Evento' una noche de ritmo, buena música, baile y alegría en la mejor sala de conciertos de Puerto Rico y en un concierto que está a la altura de los mejores conciertos a nivel internacional”, opinó Nelson Díaz en comunicado de prensa.

Los músicos estarán acompañados de la orquesta del maestro Elías Lopes, quien además tiene a su cargo la dirección musical del concierto.

martes, 18 de septiembre de 2012

Sueño realizado: Spanish Harlem Orchestra tocará en Perú en el concierto de la Fania


La orquesta dirigida por el gran pianista Oscar Hernández llega a Lima por vez primera y es motivo de alegría, puesto que se trata de una excelente propuesta musical, donde destacan Ray de la Paz, Marco Bermúdez y Carlos Cascante en el frente vocal.

Ya lo saben “La Orquesta del Barrio” será parte de una noche (la del 23 de noviembre) que ya promete, una buena muestra de lo mejor de la Salsa de todos los tiempos: Fania All Stars y la Spanish Harlem Orchestra, juntos en el Perú. Increíble pero cierto… y parece que eso no quedará ahí. Esperemos, pero por el momento alegrémonos

El sabor y cariño de Luisito Carrión



Fuente: Primera Hora, Puerto Rico. Por: Héctor Aponte Alequín

Luisito Carrión ha estado dos veces al borde de la muerte, pero el sábado a partir de las 8:55 de la noche se vio al borde de la “¡histeria!” al ofrecer un concierto repleto de las peculiares maldades y monerías que lo distinguen.

“Yo les quiero decir algo: es mentira, es embuste. Tuve que inventarme que yo cumplía 30 años (en la música) para poderlos reunir a ustedes, porque la realidad del caso es que esta noche es de ustedes. Una histeria, dale: una, dos y tres: ¡Histeria!”, saludó el intérprete a los espectadores que llenaron en tres cuartas partes del coliseo Roberto Clemente, en Hato Rey.

Los médicos que lo operaron luego de los dos accidentes de motora que lo dejaron inmóvil en 1980 y 2007 son unos mostros, pues Luisito Carrión no paró de contonearse con una culequería que, según él, le proporcionó el hecho de poder compartir con amigos colegas que lo han apoyado en su trayectoria, aun cuando se los relaja imitándolos, como hace con Roberto Roena, Rafael Ithier y Tito Rojas.

Pero el cirujano más importante para él ha sido Dios, pues por cada chiste que lanzaba había dos “Bendito sea Jesús”, “Papá Dios nos dio vida” y alabanzas similares. Así, con más de 30 canciones, dos pantallas gigantes, una potente orquesta dirigida por Carlos Garcia y la capacidad para reflejar su sonrisa de oreja a oreja en la mayoría de sus interlocutores, el salsero ofreció un espectáculo lleno de jocosidad, masacote y sentimiento por partes iguales.

"Papá" y "hermanitos"

La melancolía se asomó en la primera parte del concierto con la participación de Domingo Quiñones. “Aquí no hay cantante que le llegue a los tobillos a ese caballero. La humildad se le sale por los poros”, dijo de su “hermanito” tras cantar “Como lo que hago yo” y “No voy a dejarte ir”. El solista recibió a cambio un abrazo apretado y un beso en la mejilla, similar a los que sintió Julio “Gunda” Merced.

En este grupo también estuvo su “ex jefe” Don Perignon, quien le sometió a los timbales en “La fuga”, pero evitó el beso y el abrazo de oso, dándole en cambio un golpe en la espalda en señal de camaradería macharrana. Roberto Roena, asimismo, demostró por qué Luisito lo quiere “como un papá”, pues con una mirada llena de ternura lo guiaba en el escenario al tocar el bongó y el cencerro durante el tema “El señor bongó”.

Otros efluvios paternales se vivieron cuando la hija menor del salsero, Zuleyka Carrión, de 19 años de edad, se le unió en un popurrí de boleros cerca de la mitad del “show”; cuando Voltio sacó su lado cocolo con “Gigolo”; y cuando el cantante Justiniano Betancourt, sobreviviente de cáncer, soneó con Luisito, ambos momentos cerca del final.

Panas de ayer y hoy

Luego de recordar a su padre, Ángel Luis Carrión Román, acompañando al trío Los Andinos, Luisito recibió en la tarima a Andy Montañez. El anfitrión pagó las mofas que suele hacer a sus compañeros con las acusaciones –en broma – del “Niño de Trastalleres”. “Tú grabas por cantos porque no puedes respirar”, le dijo a Luisito el intérprete, quien se despidió con “Cena inconclusa”.

Una dinámica similar se suscitó con Ray de la Paz luego de dar paso a clásicos de Luisito en solos como el de “Yaré”, coreado casi en su totalidad, y antes de otros como “Demuéstrame que sabes”, con el que llegaría al final el espectáculo después de las 12:45 de la madrugada.

Aparece “la Salserita”

La gran sorpresa de la noche fue la aparición de Deddie Romero como “la Salserita” que fue en los años 80 al entonar con Luisito “El señor de la señora”. “¡Pero no vine sola: mi señora madre, que no va a ningún lado, me la traje para acá!”, anunció la animadora antes de conducir a su progenitora, Sonia López, al área de las congas, donde interpretó un solo que motivó otra “¡Histeria!” colectiva.

La nueva cosecha

La apertura del “show” fue la tarea de los nenes de la salsa. Villariny Salsa Project comenzó la música en vivo a las 8:20 de la noche con “Amigo es un peso en el bolsillo”, letra con un mensaje opuesto al que dio pie forzado al evento. Le siguieron Siglo XXI y NG2, quienes calentaron los motores para el movimiento constante que vendría luego. Los tres grupos se unieron en un popurrí de clásicos que evidenció su conocimiento de la vieja escuela.

En el show tampoco faltaron los cuerpos de baile, dos pantallas gigantes y espacio en arena para que la gente la usara como pista. En síntesis, el espectáculo se fue “¡por encima de los gandules, de las lentejas... Y hasta los pitipuás se fueron también!”, en palabras de Luisito Carrión.

Repertorio
Cógela, muévela y agárrala
Por alguien que se fue
Renta de amor
Amantes a la antigua
Beso a beso
Como lo que hago yo
No voy a dejarte ir
La fuga
El señor Bongó
Hoy quiero confesar
Baile
Si yo pudiera
Ya es oficial
Cena inconclusa
Para ser real
Ramo de flores
El señor de la señora
Mi cosita
Loco
Dicen de mí
El agua
Toque toque
Gigolo
De la calle
Yaré
Ámame
Yo soy aquel
Seré
Demuéstrame tú que sabes