Diseño Artcris Producciones

Producciones Audio Visuales y Remasterizaciòn.

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miércoles, 29 de agosto de 2012

Don Rafa


Rafael Ithier (Río Piedras, San Juan, Puerto Rico, 29 de agosto de 1926) es un músico, arreglista, compositor y pianista puertorriqueño, fundador, director y propietario del Gran Combo de Puerto Rico.

A la edad de 10 años usó por primera vez la guitarra teniendo que abandonar la escuela por factores económicos, trabajando en diferentes oficios, al mismo tiempo que seguía estudiando música.

Por los años 40, siendo un adolescente se unió al Conjunto Hawaiano, pasando por el conjunto Taoné, luego pasó por el Conjunto del Pueblo, por los 50 fue reclutado por el ejército estadounidense, en New York forma The Borinqueneers Mambo King. A su retorno a Puerto Rico se integró a Cortijo y su Combo en el cual permaneció por varios años hasta la desintegración del grupo en1962. Luego sería líder de los Mulatos del Sabor.

El líder, pianista y director musical de El Gran Combo de Puerto Rico no fue uno de los fundadores, luego de desintegrarse Cortijo Combo, decidió retirarse para estudiar Banca, Luego pensó en estudiar leyes. Después de la visita de Rafael y Guillermo Álvarez, ambos propietarios de Disco Gema, y quienes tras una insistente solicitud llegan a convencer a Rafael Ithier, quién a la fecha es uno de los líderes del la salsa por más de cuatro décadas.

FELIZ CUMPLEAÑOS DON RAFA 

lunes, 27 de agosto de 2012

Rubén Blades - "Las Calles" - Festival del Callao 2012 (Mambo-inn.com)

Rubén Blades - "Plástico" - Festival del Callao 2012 (Mambo-inn.com)

Reconocen 50 años de El Gran Combo de Puerto Rico


Al recibir el reconcomiendo por sus 50 años de carrera por parte del Departamento de Estados de Puerto Rico, Rafel Ithier fundador y director de El Gran Combo, dijo que le da gracias a los pueblos, porque les dan la oportunidad de continuar siendo igual de relevantes como el primer día que tocaron, porque El Gran Combo va a seguir dando candela.

El legado de El Gran Combo, fue comparado con figuras como el Papa Juan Pablo II, la Madre Teresa de Calcuta, Michael Jackson y Rolling Stones.
En el evento que se realizo en el Teatro Haydee Fuxench de San Miguel, en el viejo San Juan, su director musical anuncio que su nueva producción discográfica ya viene pronto bajo el nombre de “El Gran Combo…¡Ahí!”.
Con una imagen nueva y conectados a la red mundial, se anuncio que durante su próxima gira del 2013, visitaran países que nunca antes habían visitado en de Centroamérica, Europa, Estados Unidos, Suramérica, Australia y África.

El Gran Combo se presentara en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot el próximo mes de noviembre.

FESTIVAL CHIM PUM CALLAO Rubén Blades y su "Pedro Navaja" chalaco Por: Anthony Lazaro Mejía

El tradicional Festival Chalaco celebró 16 años con un cartel para todos los gustos. Durante más de 12 horas de concierto, los asistentes al Estadio Miguel Grau se deleitaron con los ocho artistas programados para la ocasión.


 Los presentadores: Maricarmen Marín y Carlos Alberto Villanueva

La Orquesta Mayimbe

Si bien pueden existir controversia respecto de si tal o cual debió o no presentarse en este emblemático festival salsero, lo concreto es que hubo variedad. Y ésta es, quizá, la manera más inteligente y menos comprendida de mantener vigente el más importante Festival salsero peruano.


La Orquesta N'Samble


La Orquesta Mangú

El Combo Espectáculo Creación, Mayimbe, N’Samble, Mangú, Tito Nieves, Rubén Blades, Vico C y La Charanga Habanera fueron los elegidos, en ese orden, para celebrar un año más de aniversario del primer puerto.


Tito Nieves

¡Arriba Perú!

Las orquestas locales fueron las encargadas de abrir el telón con presentaciones a la altura de la fecha. Seguidamente, Tito Nieves aprovechó la oportunidad para demostrar que no ha perdido la frescura de los tiempos en que lanzaba disco tras disco. Hizo bailar al público con temas como "Señora ley", "Fabricando fantasías", "De mi enamórate", "Sonámbulo", entre otros. Su entusiasmo llegó al máximo cuando -por un momento- salió del escenario para mezclarse entre el público asistente; hecho que causó sorpresa y agrado entre sus seguidores.


También "Vamos Boys"

En su momento, Rubén Blades demostró por qué es considerado 'El Poeta de la Salsa'. Con 64 años encima, su presentación sigue estando por encima de lo regular.


Rubén Blades

"Plástico", "Las calles", "Decisiones", "El nacimiento de Ramiro", "Vale más que un guaguancó","Buscando guayaba", "Yo puedo vivir del amor", "Amor y Control", "Todos vuelven", "Caina", "Juan pachanga", "Ligia Elena", "El padre Antonio y su monaguillo Andrés", "Pedro Navaja" y "Muévete" fue el repertorio que interpretó por primera vez en el Callao en una presentación de dos horas y media de duración, cuya constante estuvo tanto en la calidad musical de la orquesta como en su participación como cantante.


El doctor Felix Moreno reconoce a Rubén Blades

El pueblo chalaco recibió así la cancelación una gran ausencia que había sobre el escenario de su Festival. Rubén Blades derrochó lo que mejor sabe hacer, cantarnos historias impregnadas de mensajes sociales.


Ayer fue Alianza Lima ahora es "Vamos Boys"

Notas curiosas siempre habrán. Lo saltante sobre su primera vez en el Callao es su entrega sobre el escenario que por tantos años lo esperó. El público pedía más pero era el turno de Vico C, quien luego daría pase a La Charanga Habanera para el cierre del Festival.


Vico C

CHIM PUM CALLAO...!!!

Así terminó la edición 16 de la fiesta emblema del Perú. Con la esperanza que en los años siguientes no dejen de apostar por aquellos míticos salseros que aun no pisan su tarima como Eddie Palmieri, Bobby Valentin, Spanish Harlem Orchestra, Yuri Buenaventura, entre tantos otros.

jueves, 23 de agosto de 2012

TODO LISTO PARA EL CHIMPÚM CALLAO


Todo listo para el evento que hará vibrar el Estadio Miguel Grau a ritmo de salsa. Chimpúm Callao, va afinando detalles para el esperado concierto que reunirá a grandes de la música salsera como Rubén Blades, Tito Nieves y la Charanga Habanera, junto a orquestas nacionales como Mangú, La Novel, Barbarito y su Mayimbe, N’Samble y Combo Espectáculo Creación

El productor, Hernán Val junto al comandante, Carlos Sanchez confirmaron todas las medidas preventivas que se han tomado para este gran evento.



Normas

A las 4:00 pm se abrirán las puertas del Estadio Miguel Grau

Para evitar congestionamiento a la hora del ingreso al estadio, se cerrarán las calles aledañas por el tránsito vehicular.

Los accesos vehiculares estarán restringidos

El local contará con servicio médico, bomberos y personal de seguridad.

Queda terminantemente prohibido el uso de pirotecnia, dentro y fuera del local, obstruir pasillos y salidas de emergencia.

No se permitirá el ingreso de objetos punzo cortante y/o contundentes

No habrá boleterías (ENTRADAS AGOTADAS)

El ingreso será únicamente con entrada en mano, por La Calle Los Topacios y Av. Colonial.

Se recomienda ir con ropa cómoda y abrigadora

No se permitirá el ingreso de personas con cámara de video o cámara de fotos profesionales.

No se permitirá el ingreso de alimentos y bebidas

No se permitirá el ingreso de personas en estado etílico



Para este importante evento se ha preparado un brillante escenario diseñado especialmente para esta el festival. La puesta en escena cuenta con un total de 200 personas entre artistas, productores, ingenieros, seguridad, prensa y organizadores; trasladando 7 contenedores con más de 200 toneladas de peso entre escenario, 5 pantallas leds gigantes, estructuras, equipos de sonido y luces, que aseguran que lo que se verá será difícil de olvidar .



El concierto dará inicio a las 5:00 pm el orden de los artistas es una sorpresa solo adelantaron que el Poeta de la salsa “Rubén Blades” no cerrará el show y recomendaros que el público tome sus precauciones con el horario.




miércoles, 22 de agosto de 2012

RUBÉN BLADES: AL PERÚ LO LLEVO EN EL CORAZÓN



“La gente del Callao para mí es muy especial, siempre le estaré agradecido por el apoyo popular y el afecto que me han brindado desde siempre”

· Rubén Blades deleitará al público salsero este 25 de agosto en el Chimpúm Callao



Uno de los iconos del mundo de la salsa, llega a nuestro país para el Chimpúm Callao. Rubén Blades regresa para deslumbrar al público chalaco con temas emblemáticos como “Decisiones”, “Agua de luna”, “Tiempos”, “Plástico, Buscando “Guayaba”, “Maestra Vida” entre muchos más.

“En mis temas, siempre he tratado de solidarizarme con las victimas, los agredidos, he querido mencionar que no están solos. En mis canciones he advertido a los asesinos que sus actos estaban siendo condenados por el resto del mundo. Y bueno con mi público del Callao vamos a corear ciertos temas que siempre nos hará reflexionar. Lo importante es pasarla bien, y disfrutar de la salsa” explicó Blades.

Por otro lado, el cantante menciona que no descarta la posibilidad de dedicarse a la política por completo, que por lo pronto “en la música, hay Rubén Blades para rato”.

Con su llegada al Perú, son muchas las buenas expectativas que Rubén tiene con el público peruano, espera satisfacer a la gente asistente al Chimpúm Callao, y ofrecerá el 150% de su esfuerzo para compartir emociones y vivencias que, dicho sea de paso, recuerda aún con sus visitas a nuestro país, años anteriores.

“Yo le tengo mucho respeto, y cariño al Perú, tanto así que cuando pensamos en armar un show, un concierto, yo siempre pienso en mi público peruano. Yo comencé desde muy joven con la música y desde que inicié este ha sido un público muy respetuoso y cariñoso. Es por eso que entregaré todo de mí en este concierto. Al Perú lo tengo en el corazón” expresa el cantautor que también ha compartido escenario con Willy Colón, y hasta con René Pérez de Calle 13.

El Chimpúm Callao, se realizará este sábado 25 de agosto en el Estadio Miguel Grau junto a otros grandes, “El Pavarotti de la salsa” Tito Nieves, Vico C, La Charanga Habaenra y los nacionales: N´Samble, Mayimbe, La Novel y Combo Espectáculo Creación.

martes, 21 de agosto de 2012

TITO NIEVES CUENTA LAS HORAS PARA PROBAR EL CEVICHE DE LA SEÑORA LEY



Empezó la cuenta regresiva para ser parte del Festival Chimpum Callao con los grandes de la salsa: Rubén Blades, Tito Nieves, La Charanga Habanera junto al “filósofo” Vico C y muchos más.



El “Pavarotti” de la salsa, Tito Nieves estará este sábado 25 en el festival Chimpum Callao organizado por la Región Callo presidida por el Sr. Felix Moreno.

Tito Nieves, estará junto a Rubén Blades, La Charanga Habanera, el “filósofo” Vico C y las agrupaciones nacionales: N’samble, La Novel, Combo Espectáculo Creación y Mayimbe. Sin duda será una noche de mucho sabor y baile para todo el público asistente.

El cantante puertorriqueño, Tito Nieves, declaró en reciente entrevista a un programa dominical que espera con ansias regresar al Perú y sobre todo al Callao.“Estoy muy emocionado de regresar al Perú, tengo inolvidables recuerdos y también increíbles historias en su tierra, tu sabes que la canción “Señora Ley” la compuse en 1984 y el Callao, siendo tan salsero me pidió que la cantara y yo no tenía la partitura así que la empecé a cantar acapella, y se hizo como un virus pegó en Colombia, en Venezuela, Europa, fue un éxito ¿y dónde empezó todo? Pues en el Callao” además afirmó estar emocionado de compartir escenario junto al cantante, Ruben Blades “Rubén, es mi ídolo, lo admiro mucho y estoy emocionado de compartir escenario con el máximo cantautor de la salsa mundial”.



Humberto Nieves, conocido en el mundo como Tito Nieves, comentó además ser un gran seguidor de nuestra gastronomía, “Cuento las horas para estar en Lima, dejar mis maletas en el hotel y dirigirme al colorido barrio de Chucuito para visitar la casa de una entrañable anciana que prepara el mejor ceviche de Perú, mientras canta un exquisito repertorio de las mejores salsas de mi isla. Ella es la verdadera Señora Ley. Así que Félix Moreno prepárate para esa mesa de mariscos, limones y ají Afirmó.



La música latina que nos acompaño toda nuestra vida, la mezcla de sonidos llenos de historia y ritmos caribeños, han permitido transmitir el objetivo principal de sus compositores; enriquecer a su público de energía. La cita será este sábado 25 Agosto en el Estadio Miguel Grau.

Joey Pastrana Mr Bogaloo


El 22 de Agosto de 1942 nace José Luis Pastrana Santos "Joey Pastrana", en Santurce, Puerto Rico. Percusionista, Compositor y Director musical. Pionero del genero Bogaloo con su banda "Joey Pastrana y su Orquesta".

Breve Reseña : 
El bogaloo adictivo de Joey Pastrana se convirtió en el ritmo latino favorito del año 1967. 
En el momento que la canción “Rummors” hace su debut en las estaciones radiales de la ciudad de Nueva York, Joey Pastrana alcanza un éxito rotundo en los mercados de Norte y Latino América.

Mejor conocido por sus éxitos internacionales como“Riki- Chi” y “Dance Dona”, Joey Pastrana gozaba de una destreza natural para cantar en español y ingles. Junto a otros maestros del bugalú como Joe Cuba y Pete Rodríguez, Joey Pastrana se abrió camino en cotizado mercado anglosajón.

De descendencia puertorriqueña, Joey Pastrana comenzó su carrera en la ciudad de Nueva York durante la época dorada de la música bugalú y Latin Soul.

Debuto en la escena de Manhattan con discos rítmicos que acentuaban la fusión de música latina con letras y melodías de la música popular como el Rock & Roll y el R&B. 

Discos como “Joey” acapararon la demanda del publico por un sonido Latino y moderno. 

Como si fuera poco, Joey fue consagrado como un ídolo por su estilo natural y sus facciones de chico callejero. Un clásico del bugalú, Joey Pastrana es uno de los gigantes de Fania.

La música de Celia Cruz seguirá prohibida en Cuba

Un alto funcionario del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT) informó que la cantante Celia Cruz seguirá prohibida por haberse "aliado al enemigo, atentando contra nuestras familias". Según un email distribuido por Tony Pinelli, conocido músico y productor radial, la información fue confirmada por el director nacional de música del ICRT, Rolando Álvarez.


"Todo aquel que se había aliado al enemigo atentando contra nuestras familias [sic], como Celia Cruz, que fue a cantar a la base de Guantánamo, el ICRT se arrogaba el derecho, con toda propiedad, de no difundirlos en la radio cubana", dijo Álvarez, según el mensaje de Pinelli.

Álvarez confirmó la celebración de una reunión "donde se aclaró que no existía ninguna lista negra".

También se habló de "artistas que no habían tenido una postura agresiva hacia el gobierno cubano, entendiéndose que no había problemas con programarlos".

Pinelli reparó en que "mientras la noticia corría por el mundo, la versión oficial desmentía a la BBC convirtiendo en una 'bola' el éxito noticioso súper reproducido".

DIARIO DE CUBA publicó el 1 de agosto sobre los planes gubernamentales para despenalizar a algunos artistas.

Una fuente del ICRT apuntó este lunes que "se han suavizado las restricciones con los músicos del exilio, pero no con todos".

"Los más incómodos, como Celia Cruz y Chirino, no se ponen, pero sí Maggie Carlés y Tanya, menos problemáticos", abundó.

Al mismo tiempo, realizadores consultados destacaron una nueva prohibición, la de la cantante Bárbara Grave de Peralta, que reside en Cuba.

Grave de Peralta fue condenada en 2009 a siete años de cárcel por presunto "proxenetismo", en un juicio "amañado", según denunciaron entonces sus familiares.

En diciembre de 2011 se benefició del indulto del general Raúl Castro y salió en libertad, pero su música no puede programarse en los medios.

Según fuentes de la radio nacional, la confusión sobre la supuesta eliminación de la "lista negra" ha favorecido claramente al Gobierno.

"Nadie sabe nada. Todos estamos 'quietos en base', mientras el mundo cree que aquí hay una apertura", señaló un periodista.

ISMAEL RIVERA Jr. agosto 31


lunes, 20 de agosto de 2012

Feliz Día Callao !!


El pueblo "chalaco" celebra cada 20 de agosto el "Día del Callao". El 20 de agosto de 1836 le fue concedida la autonomía política al Callao al crearse la Provincia. El 22 de abril de 1857, el Presidente Constitucional Don Ramón Castilla le otorgó al Callao el título de "Provincia Constitucional".

Como "Primer Puerto del Perú", el Callao es el eje principal para el comercio internacional desde y para el Perú. Su gente se caracteriza por ser emprendedora, alegre, jaranera, grandes bailarines y amantes de la buena comida. 

Dos días no son suficientes para celebrar y homenajear al Callao, así que todos los fines de semana se puede también celebrarlo en cualquier casa de familia, peña o salón de baile ya que el chalaco siempre estará dispuesto para acudir presuroso donde haya música que invite a bailar. Y es que las noches en el Callao no sólo son alegres y jaraneras sino que el mar las vuelve también románticas. "Noche chalaca de luna majestuosa, ausente y lejos te veo siempre hermosa. 

Siento que se desgarra / de mi pecho el corazón, / al cantarte en mi guitarra / y al evocarte en mi canción"... Polca de Manuel Raygada que la escribió cuando se encontraba viviendo en Chile. "Nostalgia Chalaca" se ha convertido en una especie de himno del Callao.
La historia del pueblo chalaco ha sido escrita con honor, gloria y sangre que fue derramada por su gente en defensa de nuestra soberanía y patrimonio. En el Combate Naval del 2 de mayo de 1866, los chalacos frustraron el intento español por tratar de recuperar sus colonias en América. El valor, hidalguía y patriotismo mostrado en dicho combate obligó a los españoles a retirarse a su tierra desestimándolos de realizar otro intento vano por el control de las tierras sudamericanas.
"Callao, puerto mío / tu nombre en la historia / es cumbre de gloria y de tradición / por eso al brindarte, mi canción sentida / va en ella mi vida y mi admiración"... Del vals "Callao" de Eduardo Márquez Talledo.
Entre los atractivos que tiene el Callao se encuentra el impactante palacio inca Oquendo, las murallas de la Cultura Collic y el monumento arcaico "El Paraíso", en la ribera del río Chillón. El Centro Histórico del Callao cuenta con construcciones que datan del siglo XIX, bellos miradores, balcones y plazas históricas entre las cuales podemos nombrar la Iglesia Matriz, las plazas Gálvez, Independencia, Grau, Bolognesi, el Faro, el pasaje Ronald y el espectacular muelle Dársena.
La Fortaleza del Real Felipe y el Museo Naval están llenas de historia y son lugares obligados que hay que visitar si es que uno desea conocer realmente el Callao. El Terminal Marítimo y el Aeropuerto Jorge Chávez son también grandes atracciones turísticas y de mucha importancia para el flujo de pasajeros y carga. El hermoso balneario de La Punta es visitado por miles de bañistas durante el verano debido a sus aguas frías y tranquilas. Una monumental escultura de la Santísima Virgen del Carmen se ha convertido en atractivo y lugar de devoción de muchos en el distrito de Carmen de la Legua.

Inaugurada a fines de enero del 2001, es un homenaje y rendición de culto a la Virgen del Carmen de la Legua, Patrona del Callao.
"Tus calles retorcidas, / tus casas caprichosas / tu mar, mágico espejo / de esmeralda y de sol. / Yo quiero confesarte / con emoción sentida / que en ti encontré la vida / y en ti encontré el amor"... Estrofa de "Callao".
Para los amantes de la buena comida, el Callao se especializa en todo lo que sea pescados y mariscos. Hay muchos restaurantes y picanterías para deleitar el paladar con un cebiche, chicharrón de pescado, jalea, sudado, parihuela, lenguado, brochetas de pez espada, y el infaltable choritos a la chalaca.
El Callao ha dado héroes que se inmolaron en combates y batallas en defensa de nuestro patrimonio. También, muchos chalacos han brillado en las letras, poesía, periodismo, historia, leyes, deporte, canto, música y otros campos más. Deseo recalcar que los autores de las letras de las canciones que he empleado en este escrito nacieron en el Callao.
"Callao querido, con tu recuerdo vivo, / fuiste testigo de todas mis errancias. / Este canto es la añoranza / de un chalaco corazón, / que desde muy lejos te canta / con la más honda emoción"... Estrofa de "Nostalgia Chalaca".
Un fenómeno y manifestación curiosa se originó en el Callao cuando una adolescente de 15 años, Sarita Colonia, llegó desde Huaraz a vivir en su suelo. Sarita Colonia falleció a muy temprana edad y su tumba, en el Baquíjano y Carrillo, es venerada por el pueblo. A pesar de ser un personaje polémico para muchos, Sarita Colonia es la patrona de los pobres y desposeídos. Se le atribuyen actos milagrosos y su beatificación se encuentra en proceso.
El fútbol, deporte pasión, trajo al Callao grandes momentos de algarabía cuando el 9 de junio de 1904 se funda el "Club Atlético Chalaco". Pero la historia futbolística del Callao se encumbraría más con el nacimiento del "Sport Boys" el 28 de julio de 1927. El rosado, color de las casaquillas del Sport Boys, identifica al Callao ya que los chalacos adoran a su club como si fuese religión.
"No hay en el suelo chalaco / un solo muchacho / con más de un pulmón / que no ande ronco los lunes / por tantos chimpunes / que dio al Sport Boys. / Ese equipazo porteño / que a fuerza de empeño / desde calichín / supo ascender hasta el tope / y luego al galope / brillar en Berlín... / ¡Vamos Boys! / quiero ver otro Gol en tu score / y sentir el rugir del viril / ¡Chim Pum Callao!"... De la polca "¡Vamos Boys!" de Francisco Quiroz.
El Día del Callao es un motivo más para homenajear a ese pueblo chalaco de gente noble y bella. Por ello, envío con este escrito mi saludo fraterno a todos los chalacos que vivan en Perú o cualquier lugar del mundo. ¡Salud!... con Pilsen Callao.

martes, 14 de agosto de 2012

Willie Colón engancharía el trombón

El mítico Willie Colón reaparecerá después de 10 años en el Lehman Center for the Performing Arts el 18 de agosto a las 8:00 p.m., noche que se perfila como muy especial porque fue en el Bronx donde nació hace 62 años.

Comenzó a tocar la flauta y el clarín a los 11 años, luego siguió con la trompeta hasta que se enamoró del trombón y desde entonces siempre lo acompaña; con este se consagró entre los mejores intérpretes del mundo. Además, es un ciudadano consciente que colaboró con el ex alcalde Edward Koch como asesor de Turismo y en el 2004 fue nombrado asistente especial del alcalde Bloomberg y asesor del alcalde, puesto que desempeña hasta la fecha. El artista es uno de los pocos que se da el lujo de tener una placa con su nombre en un edificio de la ciudad (en la esquina de Grand Concourse y la calle 161, del Bronx).

Con motivo de su histórico regreso a cantar al Bronx, conversamos con Willie Colón.

Tu primer disco se llamó El malo, hoy tienes más de 40 y aún te llaman así, ¿por qué?

Hacía muchas maldades, no tenía hermanos, me crié entre mi mamá y mis hermanas en un barrio que era bravo, así que si me daban una pela, yo los cogía cuando se descuidaban y se las cobraba.

Hace más de 10 años de tu última aparición en Lehman Center for the Performing Arts, ¿cómo te sientes con el regreso?

La verdad es que estaba envidioso de ver tocar a otros; por fin me llamaron y me dio mucho gusto.

¿Cuál de tus facetas artísticas disfrutas más?

Para mí, lo más importante es el tiempo que estoy en tarima frente al público, el poder comunicarme con los fans, que me vean y me escuchen en persona. La verdad que esos momentos son los que mantienen la música; el disco es ahora un accesorio de apoyo para poder hacer conciertos.

¿Hay un disco en agenda?

No sé, tengo ideas para canciones, pero me apetece la idea de comprar una finca y criar chivos. No sé cuánto tiempo duraré, pero tengo 62 años y pienso que hay que enganchar el trombón. Ya llevo 45 años tocando y todavía me encanta, pero los viajes son más fastidiosos cada día. Por eso, volver a tocar a mi casa, el Bronx , es un lujo.


¿Por qué ya no te gusta viajar?

Los viajes son muy largos y no deseo ser mal agradecido, pero, por ejemplo, si voy a Ecuador o a Colombia, son tres días de preparación desde que tomo el avión hasta que llego al lugar y a veces para llegar a donde tengo que trabajar son varias horas por carretera, ya uno llega cansado, estropeado.

Por ejemplo, en una ocasión tenía un contrato en la ciudad de Machala, en Ecuador. Llegamos cansados y quise descansar, entonces el alcalde se presentó en la recepción del hotel y dijo que si no bajaba para una conferencia de prensa, me iba a meter preso. Luego el show y cuando terminó, regresar al hotel para descansar, levantarse cuando canta el gallo y de nuevo al avión para regresar a Guayaquil y tomar desde allí el avión a Nueva York.

Uno de tus discos emblemáticos es Siembra junto con Rubén Blades. Surgieron problemas entre ustedes, pero hay un público que desea verles juntos otra vez, ¿podría esto suceder?

Nunca digo de esta agua no beberé; nunca digo nunca.

Entonces, tal vez si se sientan y conversan, ¿se podría dar el reencuentro?

La cosa no es de sentarse a hablar, se dijeron cosas muy fuertes; ahora sería pararse uno frente al otro, que él me dé un puño en la cara y yo otro a él.

¿Cómo crees que está la salsa en estos momentos?

Creo que está bien en América Latina y aquí de cierto modo, aunque pienso que el reguetón está tomando fuerza otra vez.

En el 1977 hiciste una obra muy importante para la cultura de Puerto Rico, El baquiné de los angelitos negros. ¿Has planeado hacer otra obra similar?

A mí lo que me encantaría es hacer un documental sobre Héctor Lavoe porque la película de Jennifer (López) y Marc Anthony ha sido muy dañina para la imagen de él. Sensacionalizaron que Héctor fue un drogadicto, cuando debieron destacar su legado; eso es lo que yo quisiera hacer.

“CHIMPUM CALLAO” QUEDAN POCAS ENTRADAS PARA VER EN VIVO A LOS EXPONENTE DE LA SALSA MÁS IMPORTANTES DEL MUNDO

El próximo 25 de Agosto, el Callao recibirá a los más grandes exponentes de la música Latina, Rubén Blades encabezala lista de estrellas que se harán presentes en el festival “Chimpum Callao”.


Faltan pocos días para que miles de personas disfruten en vivo de la mejor salsa de todos los tiempos; Rubén Blades junto a Tito Nieves, La Charanga Habanera y Vico C, se presentará por primera vez en el Callao y prometen uno de los espectáculos más impresionantes del año.

El Gobierno Regional del Callao, a cargo del Presidente Regional Felix Moreno, hará posible el festival “Chim Pum Callao”, una noche que promete calentar nuestro invierno con los mejores temas del género de la salsa y música latina de todos los tiempos, acompañados de un espectáculo que incluirá tecnología nunca antes vista en el Callao el próximo 25 de Agosto en el Estadio Miguel Grau.
La producción general informó el día de hoy que dos de las localidades ya fueron agotadas, en tan solo dos semanas de conocerse el evento los amantes de la salsa abarrotaron los puestos de venta de tickets y aseguraron su asistencia al festival de música latina más importante del año.
Así mismo se informó que son pocas las entradas que quedan libres las cuales se espera que en los próximos días sean vendidas.
Todos los chalacos están invitados a no perderse del “Chimpum Callao” que hará gozar al público asistente a más no poder.
Las puertas se abrirán a las 3:00 p.m., el show comenzará a las 5:00 p.m.
Las entradas están a la venta en Teleticket de Wong y Metro.



domingo, 12 de agosto de 2012

Feliz cumpleaños Isidro Infante

Isidro Infante (12 de agosto, 1952, San Juan, Puerto Rico) es un pianista profesional, arreglista, compositor y productor musicalque está trabajando en los géneros como música clásica, Rock, Pop Rock, Balada Latina, Rock en español, Salsa, Jazz latino etc. Además tiene 5 premios y 47 nominaciones de Grammy y varios proyectos de Billboard, premios Lo Nuestro y Ace & Paoli Awards.







Isidro Infante nació en Puerta de Tierra, San Juan, el 12 de agosto 1952. Sus padres fueron Dr. Isidro Infante y Carmen Santiago. Desde pequeño Isidro fue influenciado al escuchar a su padre tocar el violín, involucrándose con la música a los 14 años cuando participó en una banda que tocaba canciones de Santana y Chicago. En su 15 años de edad formó su banda “Carpe Diem” (Vive La Vida), una agrupación de Rock/Salsa que interpretaba Rock'n'Roll, Pop, Salsa e incluía a Tommy Villarini en la trompeta, Cuto Soto en el trombón y al guitarrista Manolo Sastre. Con esta banda Isidro escribió su primer arreglo “Tiempo De Ti”.

Dos años después, Infante estaba a cargo de la música de fondo del show de televisión de Myrta Silva. Luego de tomar clases privadas de piano con la famosa pianista Carmen Socorro Duclerc, estudió en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, y en laUniversidad de Puerto Rico, obteniendo bachilleratos en música y química. Aunque se sentía inclinado hacia la medicina porque era la profesión de su padre, decidió adentrarse en la música y se graduó en composición y arreglos en la Universidad Temple de Filadelfia a fines de los ’70.

1995 Isidro Infante y 'La Élite firmaron un contrato con RMM Records como artista exclusivo. Isidro también firmó como director de A&R en los expedientes de RMM. Con él advinó la experiencia, calidad y éxito evidente en sus producciones para la etiqueta. Su trabajo con La India le ganó ventas dobles de platino y un nombramiento al Grammy para su álbum "Sobre El Fuego”.

A solo cuatro años de su fundación, La Élite se convirtió una fuerza dominante en la industria de la música de Salsa. El primer lanzamiento de la banda obtuvo como premiación un disco de oro así como concesiones de AS, de Paoli y de Diplo. Los éxitos musicales "Que Tengo de Ti", "Nave de Papel", "Ganas" y "Has Quedado Retratada" alcanzaron el tope en las encuestas de la Salsa tropical.




sábado, 11 de agosto de 2012

Roban cobre y dejan sin luz el anfiteatro Tito Puente


Uno de los principales centros artísticos del país fue vandalizado por inescrupulosos que, motivados por el afán de lucro, se robaron más de 150 pies de cablería de cobre subterránea que daban iluminación al mágico recinto al aire libre que ubica en las cercanías del estadio Hiram Bithorn, en San Juan.


El escenario está a oscuras y así estará por un tiempo más. Presentaciones de productores del patio han sido movidas de lugar, provocando no solo pérdidas económicas, sino que se lacere su imagen profesional y la de la Isla ante los promotores que acceden traer sus artistas al país.

“A mí, como productor, se me cae la cara de vergüenza el decirle que esto ocurre en mi país al agente que me vende los grupos”, expresó a Primera Hora el productor Fernando Serra, quien tenía un espectáculo pautado para el sábado, 18 de agosto en el mencionado recinto.

El cuantioso robo, estimado en sobre $50,000, ocurrió hace unas semanas cuando, literalmente, vaciaron tres subestaciones de la Autoridad de Energía Eléctrica (AEE) que ubican en los predios del parque Luis Muñoz Rivera, instalación recreativa que también está bajo la jurisdicción del Municipio de San Juan y que en estos momentos se encuentra prácticamente en un total abandono, aunque hay planes futuros para ella.

UN CONCIERTO QUE CAMBIARÁ LA HISTORIA DE LA SALSA EL GRAN COMBO DE PUERTO RICO FESTEJA 50 AÑOS JUNTO A GILBERTO SANTA ROSA, TONY VEGA, EDGAR DANIEL Y LA AUTENTICA SONORA SANTANERA.

*Próximo 1 de septiembre en la Arena Ciudad de México
*Gilberto Santa Rosa por primera vez en México con orquesta sinfónica
*Tony Vega, La Auténtica Sonora Santanera, Edgar Daniel y una pista gigante de baile
*Boletos disponibles en el sistema Superboletos


Escuchar salsa fina como en el Madison Square Garden de Nueva York o Bellas Artes de Puerto Rico, ahora será posible en la ciudad de México con el concierto que cambiará el curso de la salsa en nuestro país: El Gran Combo de Puerto Rico, quien festejará sus bodas de oro en la Arena Ciudad de México el próximo 1 de septiembre acompañados de la experiencia de Gilberto Santa Rosa con un exquisito sonido sinfónico nunca antes presentado en tierras aztecas, el romanticismo salsero de Tony Vega, el salsero juvenil Edgar Daniel interpretando su más reciente éxito "Se te olvidó" y su mega éxito "Cuando baje la marea", y la tradición tropical mexicana de La Auténtica Sonora Santanera.


El propósito fundamental de este show será que los más fieles amantes del género deleiten sus oídos con la actuación por más de dos horas de la también conocida como La Universidad de la Salsa, quienes harán un recorrido musical por todos los éxitos desde sus orígenes hasta la actualidad que los han hecho una de las orquestas más emblemáticas en el mundo.


Sin embargo, la celebración de medio siglo de vida del grupo lidereado por Charlie Aponte, Jerry Rivas, Luis "Papo" Rosario y Rafael Ithier también ameritará que todos aquellos que compren su boleto en la sección de pista puedan mover el esqueleto en una pista gigante, además de disfrutar un espectáculo lleno de bailarinas y escenografía especial para la ocasión que recorrerá 50 distintos países de los cinco continentes e incluye sus más grandes éxitos como “Achilipu”, “Ámame”, "Azuquita pal café", "Brujería", "Que me lo den en vida", "Me liberé", "Que le pongan salsa", "Sin salsa no hay paraíso", "Un verano en Nueva York", "Yo soy la muerte", “Trampolín”, “Aguacero”, entre otros emblemáticos temas.


Durante el espectacular festejo “El Caballero de la Salsa” se presentará en vivo por tercera ocasión en una gala fuera de serie interpretando sus temas clásicos como “Vivir sin ella”, “Que alguien me diga”, “No pensé enamorarme” y otras más acompañados de orquesta sinfónica, hecho que solo ha ocurrido en foros de gran prestigio internacional como el Madison Square Garden de Nueva York y en Bellas Artes de Puerto Rico, pero ahora México será el tercer lugar privilegiado en contar con dicha presentación en su historia musical. Gilberto Santa Rosa es el único salsero que se ha presentado con éxito y lleno absoluto en el Carnegie Hall también de Nueva York y el Teatro Teresa Carreño de Venezuela.


Para complementar la majestuosa noche, los cantos salseros al amor de Tony Vega harán temblar al recinto más importante de toda América Latina con emblemáticos temas como “Esa Mujer”, “Si yo vuelvo a encontrarla”, “Fui la carnada”, “Dile”, entre muchos otros más. El toque tropical mexicano tampoco faltará con la presencia de La Auténtica Sonora Santanera interpretando sus éxitos como “La Boa”, “Bomboro quiña quiña”, “El Oragután” y muchos más.


El Gran Combo de Puerto Rico es la orquesta de salsa más popular originaria de la Isla del Encanto, cumple cinco décadas de éxitos y triunfos nacionales e internacionales y son bien conocidos como La Universidad de la Salsa, al haber pasado por sus “aulas” los más grandes salseros de todo el mundo. El festejo ya comenzó el pasado 19 de mayo en Orlando, Estados Unidos y ha pasado con honores por países como Perú. Recientemente, el grupo recibió una importante distinción en la historia en la Cámara de Representantes de Puerto Rico, donde sus emblemáticos músicos interpretaron gran repertorio de sus melodías clásicas como homenaje por su grantrayectoria avalada por más de medio siglo de experiencia en la salsa en todo el planeta.


Con más de 70 producciones discográficas y cientos de exitosas melodías, la invitación a sumarse a La Universidad de la Salsa se extenderá a países como Colombia, Ecuador, Panamá, Japón, Singapur, Corea, Australia, Rusia, México y desde luego su natal Puerto Rico; tierra que vio nacer a sus fundadores que se consideran toda una leyenda viva al rebasar los 80 años de edad.


La afamada orquesta no para, así que ya prepara sus “nuevas lecciones”, se trata de un álbum con temas inéditos que saldrá a la venta a finales de octubre o inicios de noviembre. Desde luego que una ocasión tan especial no podía quedar fuera de su discografía, así que también habrá una recopilación de los más grandes hits para celebrar los 50 años de El Gran Combo de Puerto Rico.


Los boletos para sentir el paraíso a ritmo de salsa en la cátedra del próximo 1 de septiembre, se pueden adquirir a través del sistema Superboletos 15 15 41 00, en la liga www2.superboletos.com o en las instalaciones de la Arena Ciudad de México ubicada en Avenida de las Granjas No. 800 Col. Sta. Bárbara, delegación Azcapotzalco. Un evento histórico como son las bodas de oro de El Gran Combo de Puerto Rico, nadie se lo puede perder.

viernes, 10 de agosto de 2012

EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE SALSA EN AREQUIPA ESTE 14 DE AGOSTO

RITMO Y SABOR

Con motivo del aniversario de la ciudad blanca,  N klave y Víctor Manuelle,Tego Calderón, Tito el Bambino, protagonizarán El Festival internacional de Arequipa.


La cita está pactada para el 14 de agosto en El Jardín de la cerveza en Arequipa a las 7pm. Las entradas se encuentran a la venta en Estilos y en Teleticket de Wong y Metro, con precios que van desde los S/. 25.00 la general. El Festival internacional de la salsa te está esperando ¡No te lo pierdas!

miércoles, 8 de agosto de 2012

Murió Jairo Varela, creador del Grupo Niche



Jairo Varela, fundador del grupo de salsa Niche, fue encontrado muerto este miércoles. El compositor de 62 años, autor de famosas piezas como "Cali Pachanguero" y "Gotas de Lluvia", entre decenas, falleció al resbalar en el baño de su apartamento, "al parecer tras sufrir un infarto cardíaco y se golpeó la cabeza", informaron fuentes familiares.

La Policía de Cali recordó que Varela había sido recluido en una clínica en los días pasados por problemas cardiacos.

Jairo Varela Martínez nació el 9 de diciembre de 1949 en Quibdó, Chocó. Hijo de Pedro Antonio Varela Restrepo y Teresa de Jesús Martínez Arce, su primer contacto con la música fue a los ocho años de edad cuando conformó la agrupación "La Timba".

La infancia, la pubertad, la adolescencia y parte de su vida adulta, transcurrieron en Quibdó, pero en la década de los 70 se trasladó a Bogotá buscando nuevos rumbos. En 1978 creó en Grupo Niche, que se convirtió en la primera orquesta colombiana en presentarse en el Madison Square Garden de los Estados Unidos, y de la que se recuerdan éxitos como "Cali Ají", "Buenaventura y caney", "Aventura" y "Sin sentimiento", entre otros.

Entre las composiciones de Varela está el himno del equipo caleño América de Cali.

En mayo pasado, Jairo Valera celebró los 30 años del Grupo Niche y actualmente preparaba una nueva producción discográfica.

El primer solitario de Ismael Quintana


Fue en la mañana del 6 de junio de 1970 cuando Ismael pat Quintana pasó por unos de los momentos más trascendentales de su vida. Por primera vez entraba a un estudio para cantar con una orquesta que no era la de Eddie Palmieri. Ni la de nadie más. Este disco que fue a grabar ese día en los A&R Sound Studios se convertiría en su debut en solitario: Punto y Aparte.

Me explico, antes de que disolviese su sociedad con Palmieri y fuese presentado a toda fanfarria como solista por Fania Records en 1973, Quintana ya había sacado dos LP para United Records Latino. En esos años las cosas eran más sencillas: un día le llamó un directivo de la disquera para hacerle la oferta y él había aceptado. 

Así de simple. Es que la relación con Eddie había sido siempre diáfana. Estaban juntos desde 1961 porque les apetecía y jamás habían firmado un contrato que les atara. 

Por lo tanto, cualquiera de ellos podía hacer sus cosas de manera independiente. Eran músicos y contaban con esa libertad. 

Ismael, además, no vivía de cantar con Palmieri, sino de una profesión fija (fue tornero, relaciones públicas, etc), por lo que su trabajo con la orquesta se inclinaba más hacia los lados de la pasión que hacia los de una profesión auténtica; al menos para él. 

Por lo tanto, aceptar grabar unos discos como solista para UA era tan posible que solo hubo que firmar contratos individuales por cada LP, en vez de uno por tiempo determinado que lo atase a la disquera de forma exclusiva.

martes, 7 de agosto de 2012

Que va a llegar un demonio atómiko y te va a limpiar



Poco antes del despegue del malévolo boom de la salsa, cuando se hizo y deshizo lo mejor y lo peor del género, Willie Colón y Héctor Lavoe publicaban en 1973 una producción que todos creyeron iba a ser la última que harían juntos: Lo mato (si no compra este LP).


El asunto era un secreto a voces: la relación entre ellos estaba empezando a ser muy tensa. Después de seis años juntos y casi una decena de discos de éxito creciente, el precio de la fama y otras mañas imprevistas comenzaban a afectarles.


Willie estaba muy cansado de que Héctor llegara tarde a los ensayos, llegara tarde a los conciertos, llegara tarde a todas partes; estaba hundido hasta la nariz, trabado más que colocado, en el mundo de la heroína.


Y eso, para una banda con la agenda llena de presentaciones, era terrible. Colón, por su lado, no escapaba a ciertos descontroles y problemas personales, porque ninguno de los dos era un santito.
Por tanto, mantener el rompecabezas de una sola pieza estaba resultando una tarea titánica.


William Anthony y Héctor Juan, cuando la procesión iba por dentro
Lo mato, sin embargo, parece un disco ajeno a lo que se cocinaba alrededor, pues tiene una frescura que sale a borbotones de cada una de las canciones.


El barrio y toda su guapería está presente, pero a la vez está plasmada la querencia por la vida sencilla, casi bucólica que ofrecía esaidea llamada Puerto Rico.


Guajira ven no es más que un canto a la ruralidad de la isla (tal y como hablé en Mi Jaragual, de Ismael Rivera), a la vida mansa en el campo con su conuco y los pajaritos. No deja de ser curioso que mientras los puertorriqueños que estaban en Estados Unidos añoraban esa tranquilidad antillana, los que vivían en Borinquén se burlaban risueñamente de ella: para muestra está El pío pío, de la Sonora Ponceña.


El canto del barrio se manifiesta en Señora Lola, donde se invita al marido de la susodicha a que aguante el bembo (que se calle la boca, pues), antes de que le soplen una galleta. Y la creciente influencia de la música brasileña se acentúa en La María y en Vo so, en las que el canto amoroso o la bachata encuentran tierra fértil.

Dejando a un lado ese barniz de nostalgia y picaresca, otras canciones van directas como un uppercut a la mandíbula del oyente. Los críticos aclaman unánimemente dos temazos incluidos en este álbum: Calle Luna calle Sol, y El día de suerte. 

El primero, porque narra las desventuras de dos de las calles más "peligrosas" del viejo San Juan, cuando en realidad ellos vivían una situación mucho más acuciante: ese Nueva York que no sale en las postales y donde el malandraje campaba a sus anchas.

La segunda, porque algunos han pensado que se trata de un testimonio biográfico de Lavoe, cuando en realidad no es así. Habrá uno que otro matiz circulando en las letras de esa bomba, pero no es, definitivamente, la historia de su vida (porque en realidad su vida fue mucho peor) sino la de cualquier latino de barrio que lucha contra la adversidad.

De todo el disco, a mí me mueve particularmente Todo tiene su final, pues está impregnada del ambiente poco halagador de esos años de guerra fría, el fracaso de Vietnam, la inminente amenaza atómica y la crisis económica producto de la Guerra del Yon Kippur. No eran tiempos para ser optimistas:


Todo tiene su final, nada dura para siempre
Tenemos que recordar que no existe eternidad.
Como el lindo clavel sólo quiso florecer
Y enseñarnos su belleza, y marchito perecer.
Todo tiene su final nada dura para siempre
Tenemos que recordar que no existe eternidad.
Como el campeón mundial dio su vida por llegar
Y perder lo más querido: en las masas otro más.

Esta increíble -y premonitoria- guaracha que tiene muchísimo sabor, cuenta en su arreglo con un solo de piano del profesor José Torres que obliga a repetir la escucha, dada la calidad de las teclas. Torres fue el que suplantó a Mark Dimond en la banda, cuando Richie Bonilla asumió la gerencia del grupo y había decidido sacar a "los más drogadictos" de ese conjunto. Con el paso de los años, Torres llegó a convertirse en una de las llaves de la orquesta de Willie, además de José Mangual Jr. y Milton Cardona, soberbios percusionistas.

Pocos meses después de la salida de este disco el mundo de la salsa recibía una noticia devastadora: Willie Colón dijo no puedo más, hasta aquí llego, y disolvía la orquesta. Este duro mazazo conmocionó al mundo de la música latina, pero fue aprovechado -faltaría más- por Fania Records para lanzar al estrellato la carrera como solista de Héctor Lavoe, elevándolo poco a poco a la categoría de mito. 

Willie, por su parte, decidió apoyarle en la producción de sus nuevos álbumes, mientras se introducía en otros terrenos y se impregnaba de experimentaciones que culminarían con esa dupla determinante que hizo con Rubén Blades.
Nueve años más tarde, Héctor y Willie volverían a grabar juntos por última vez. Pero ya todo era diferente.

-Dejo sin explicar muchas cosas sobre Willie, y muchas cosas más sobre Héctor, lo sé. Pero quedan todavía decenas de discos por reseñar. Será en ellos donde iré desgranando poco a poco esas historias. Sean pacientes. :)
-Otro asunto: mucho se ha hablado de la portada de Lo Mato, como "ejemplo del malandraje que habitaba en esa música de niches llamada salsa".
Es que hay gente que es corta de cerebro: la foto violenta es puro manejo de imagen, porque él era El Malo y le gustaba venderse así.
Basta ver la contracara para comprobar el juego.

lunes, 6 de agosto de 2012

Niños ANIQUEM

La Asociasiòn de niños quemados ANIQUEM esta organizando una reuniòn para compartir
con los infantes de menos recursos con el objetivo de promocionar una Caminata benefica.

Estaràn en este encuentro especial con los niños don Humberto Martinez Morosini , Fernando Armas, Milagros Leiva, Guido Lombardi, Pilar Higashi, Miguel Humberto Aguirre
Viviana Ausejo y reconocidos personajes

El defensor del Pueblo Eduardo Vega el Campeòn de boxeo Alberto "Chiquito Rossel
Gaby Perèz del Solar Hèctor Chumpitaz todo unidos por una buena acciòn.

Esperamos su valiosa presencia para apoyar este tema social
mañana lunes a las 12 y 30 avenida Santo Domingo 255 Jesùs Marìa
frente a la Residencial San Felipe al costado del METRO de Pershing.

Valoramos el gesto de acompañarnos.

viernes, 3 de agosto de 2012

Festival del callao en NY


Centro Comercial homenaje a la salsa en Cali - Colombia

El Complejo comercial “Portal de Oriente” se construirá sobre 30.000 metros cuadrados. En el concepto trabajó Chapman Taylor, firma mundial especializada en centros comerciales temáticos. 


En el oriente de Cali se construirá un complejo comercial que tendrá la forma de una clave de sol, como un homenaje a la cultura salsera de la ciudad. Incluso, la fachada será un pentagrama y en la cubierta de la plazoleta de comidas podrán apreciarse las teclas de un piano.

En el diseño se tomaron un año. El concepto del complejo fue trabajado por Condiseño Arquitectos y Chapman Taylor, la firma mundial especializada en centros comerciales temáticos.

En la obra se invertirán 120.000 millones de pesos. Tendrá 220 locales comerciales, ocho salas de Cine Colombia, 27 puntos de comida, siete bancos, 780 parqueaderos para autos y 190 para motos y tres plazoletas.

En la plazoleta 'Montuno' se podrá recorrer el paseo de la fama que estará rodeado de esculturas en honor de los mejores exponentes de la salsa; la plazoleta 'Latina' será un espacio para disfrutar de las diferentes escuelas de salsa que hay en la ciudad y la 'Guaguancó' tendrá una fuente iluminada para disfrutar en familia.

"Es una apuesta grande en renovación urbana. Este sector estaba desatendido en propuestas comerciales dignas. El hipermercado más cercano está a un kilómetro y medio y el centro comercial más próximo a tres kilómetros", dijo Fabián García, vocero del Consorcio Talleres del Municipio que impulsa la obra.

'Portal de Oriente', como se llamará el complejo, se levantará en un lote de 30.000 metros cuadrados ubicado en la calle 70 con carrera octava, donde funcionaban los antiguos talleres del municipio.

Ahí estará KFC, el pollo estadounidense que llegará por primera vez a Cali; Flamingo de Medellín que también ingresará por primera con su tienda por departamentos y ocupará 5.800 metros cuadrados. Otro que ocupará un espacio en el 'Portal de Oriente' será el Éxito, City Park y Juan Valdez.

En la fase de construcción se generarán 1.400 empleos y una vez concluido, 2.150. Se espera que abra sus puertas en el primer trimestre del 2014.

El proyecto está complementado por un complejo habitacional de 700 viviendas de interés social, 140 ya entregadas.

Por fin la música de Celia Cruz en la Radio Cubana


Nadie la ha escuchado aún, pero muchos aseguran que sí. El veto habría terminado después de 50 años y la música de la cantante Celia Cruz ya podría programarse en la radio oficial de Cuba.





La Reina de la Salsa, vetada durante más de 50 años en las emisoras de la Isla, podría estar a punto de regresar a las ondas radiales.

Según varios realizadores y periodistas consultados por DIARIO DE CUBA, el régimen de La Habana ha cancelado la "lista de artistas prohibidos" en los medios.
"Hay una resolución del Instituto Cubano de Radio y Televisión que deja la decisión a los directores de las emisoras", informó este miércoles una fuente vinculada a la radio oficial.
En Santiago de Cuba, por ejemplo, han autorizado las obras de Celia Cruz, Gloria Estefan y Pancho Céspedes, pero no las de Willy Chirino, Donato Poveda y Albita Rodríguez.

Asimismo, un grupo importante de artistas extranjeros, entre ellos Alejandro Sanz y Ricardo Montaner, también fueron despenalizados.

Una fuente de una emisora confirmó "el fin de los artistas prohibidos en Cuba", aunque admitió que, de momento, siguen sin escucharse, "a la espera de mayor información".

"Era absurdo mantener la prohibición", dijo desde Miami el productor Omer Pardillo, presidente de la Fundación Celia Cruz.

Pardillo, que acompañó a La Reina en grandes momentos de su carrera, reparó en que "cuatro generaciones han tenido que escuchar a Celia Cruzclandestinamente en sus casas".

"Si se autoriza, es un paso", apuntó.

jueves, 2 de agosto de 2012

¡Ver a Rubén Blades en el XVI Festival Chim Pum Callao costará solo 5 soles!



Los chalacos tiene un nuevo motivo para celebrar al ritmo de salsa: la llegada de un grande del género como Rubén Blades, quien junto a Vico C y Tito Nieves harán historia en el Estadio Miguel Grau este 25 de agostocomo parte del XVI Festival Chimpún Callao.

“El año pasado, Rubén Blades cantó en Lima y la entrada más cómoda valía 100 soles, eso muchas veces puede ser la cuarta parte del suelo de una persona. La edición anterior del Festival Chim Pum Callao contó con entradas desde los 8 soles, pero nosotros haremos el concierto aún más popular con entradas desde 5 soles”, contó Moreno, orgulloso gestor de la primera llegada de ‘el poeta de la salsa’ a nuestra Provincia Constitucional.

Por su parte, Maricarmen Marín se mostró emocionada por ser la elegida para conducir la fiesta de todos los chalacos. “Cuando me hicieron la propuesta, no lo pensé dos veces. Este añovamos a pasarla bien con el ‘Bravo de la Salsa’ (Blades) y el toque urbano de Vico C, para todos los jóvenes. El que no vibra con la salsa, no es chalaco”, pronunció la jueza de Yo Soy.

El XVI Festival Internacional de la Salsa espera reunir a 20 mil personas y las entradas estarán a la venta en Teleticket de Wong y Metro. La fiesta se iniciará desde las 5 de la tarde y contará con invitados nacionales como N’Samble, Mangú, Combo Espectáculo Creación y Barbarito y su Mayimbe.

El incansable foco creador de la música latina: Oscar Hernández



Con el sello de elegancia, estirpe y talento, el pianista nacido en Manhattan es símbolo de tenacidad y de creatividad enormes, pieza fundamental en la creación de grupos, éxitos y trayectorias, un luchador incansable en las arenas del facilismo y lo mercantil


Como miembro fundador del Conjunto Libre, de Manny Oquendo, la Orquesta Revelación, de Ismael Miranda, y Seis del Solar, de Rubén Blades, Oscar se ha hecho de un lugar como pianista, arreglista y productor. Aunque no deja de ser menos importante en absoluto su trabajo en la orquesta de Ray Barretto en el disco "Rican-Struction", uno de los discos fundacionales del Manos Duras y ya reconocido como un clásico de la salsa. Sus solos fluídos y melódicos siempre dieron un indicativo de sus inclinaciones jazzísticas.

Hasta que llega el Grammy al lado de Son del Solar con Antecedente, el fenomenal disco de Rubén Blades con el piano y arreglos de Oscar Hernandez que trae temas como Juana Mayo, Tas caliente, La Marea o Patria.

Luego, Broadway, en la obra de Paul Simmons, The Capeman. El éxito sigue sonriendo.

Finalmente, la Spanish Harlem Orchestra, una propuesta musical propia, con la fuerza arrolladora de la salsa más fuerte y los arreglos jazzísticos que tantos logros le ha dado. Y la historia continúa ...
Con un álbum debut publicado en octubre del 2002 y conciertos registrados en distintos puntos del planeta, la SHO cuenta ya con 4 álbumes, destacando de ellos la colaboración con el cantautor Rubén Blades, la participación vocal del genial Ray de la Paz y el premio Grammy al Mejor Álbum de Salsa por su más reciente trabajo discográfico, Viva la Tradición (2010).

Tite Curet Alonso con homenaje póstumo en Nueva York



Lalo Rodríguez y Esencia son dos de los representantes de Puerto Rico en el tributo que recibirá Tite Curet este domingo 5 de agosto en Nueva York.

La figura de este artista guayamés (1927-2003), consagrado como unos de los compositores más significativos de Latinoamérica, es el protagonista del encuentro anual del Caribbean Cultural African Diaspora Institute, a partir de las 7:30 de la noche en el Damrosch Park Bandshell , se informó en un comunicado de prensa.

El evento, organizado en colaboración con el Lincoln Center Out of Doors, lleva el título “Las caras lindas de mi gente negra: Homenaje a Tite Curet Alonso”, y contará con la participación de los grupos puertorriqueños Esencia y Viento de Agua con Ricardo Pons, y los solistas Tito Matos y Lalo Rodríguez.

“Nuestra agrupación musical estará exponiendo temas de su segundo disco, ‘La verdad’, al cual el señor Catalino ‘Tite’ Curet Alonso aportó varias de sus últimas composiciones y fungió como productor y colaborador”, expresó por escrito Ángel “Papote” Alvarado, director del grupo ponceño Esencia.

Papote detalló que el conjunto también compartirá números de su más reciente álbum nominado al Grammy Latino, “Con la fuerza de un tren”.

Lo que pide la gente...

GEORGE ZAMORA Y JORGE LUIS PILOTO HABLAN DEL PROCESO QUE SE VIVE HOY DÍA EN LA INDUSTRIA MUSICAL. COINCIDEN EN QUE AHORA HAY MÁS MÚSICA QUE NUNCA, PERO CARENTE DE CALIDAD

La música ha cambiado y los expertos en el tema así lo aseguran. Nuevos códigos rigen la industria de hoy y de igual manera una nueva generación crece y exige sonidos nuevos. Es lo que piensa el empresario de la música y disquero por muchos años George Zamora.

“La música está pasando por un tiempo un poco drástico. Creo que la parte creativa de cómo hacer música se ha dañado mucho por la economía y los problemas que ha tenido la industria”, sostiene Zamora, que por muchos años fue presidente de importantes casas multinacionacionales como Sony Music y luego de Warner Music.

No obstante, afirma que en estos momentos “hay más música que nunca”, aunque entiende al igual que muchos conocedores de la industria, falta calidad.

Ante la caída del disco, el medio a través del cual giraba la industria, hay que buscar nuevas fórmulas de nogocio que lo hagan rentable. Es por este motivo que George Zamora y Sergio George se asociaron para crear lo que hoy día se ha convertido en un fenómeno: Prince Royce.

“Se creó un sonido nuevo para la generación de hoy. Eso es Prince Royce”, dice seguro de que la fórmula que ha puesto en marcha él y su socio les ha dado resultado.

Ellos, tanto Sergio George como Zamora, invierten en artistas nuevos y logran una relación más estrecha comercialmente que la que antes funcionaba en el show bussines. O sea, dividen el pastel, entre todos, no como antes se hacía, solo por la venta de discos, sino, también por las presentaciones.

“Yo creo que definitivamente le conviene al artista nuevo, porque a los artistas que ya tienen un nombre es muy difícil que lo entiendan y quieran dividir su entrada de dinero con otras personas”, dice Zamora que habla de lo positivo que ha sido para él y su socio trabajar con Prince bajo esta modalidad.

Reconoce la importancia de abrir el paso a nuevas estrellas en la música y pone como ejemplo que muchas disqueras han presentado inconvenientes en ese sentido por no renovar su catálogo y crear nuevos artistas. Cosa que él y su socio sí hacen.

ROMEO, DE GIRA
Un tour exitoso
Sin duda que Romeo Santos tiene motivos suficientes para sentirse orgulloso del ascenso de su carrera, al lograr otro nuevo récord con su disco “Fórmula Vol. 1”, el álbum latino más vendido del 2012.

Él se convirtió en el primer artista latino en 16 años que coloca cuatro canciones de su álbum debut consecutivamente #1 en Billboard.

Las extraordinaria venta del disco lo hizo merecedor de un triple platino. Y, es que sus temas se sustituyen unos tras otros en el primer lugar de las listas de éxitos del mundo.

“Fórmula Vol. 1” cuenta con las colaboraciones de Lil Wayne, La Mala Rodríguez, Tomatito, Mario Domm y Usher.

“You” permaneció por 10 semanas consecutivas en el primer puesto en las listas radiales, mientras que “Promise”, el dueto junto a Usher, se mantuvo más de dos meses en primera posición y con más de 3 millones en descargas digitales.

La serie de conciertos “Fórmula Vol. 1 Tour” tocará suelo dominicano el próximo 15 de diciembre en el Estadio Olímpico Félix Sánchez, de Santo Domingo.

miércoles, 1 de agosto de 2012

EL PROXIMO 25 DE AGOSTO El bravo de la salsa Ruben Blades encabezará Festival de Salsa “Chim Pum Callao”

Junto a Tito Nieves, La Charanga Habanera y Vico C compartirá escenario para garantizar una noche de mucho sabor y baile para todo el público asistente. 




El Callao lo esperaba con ansias y pronto de juntará con sus fanáticos del puerto; Rubén Blades junto a Tito Nieves, La Charanga Habanera y Vico C, llegará nuevamente a nuestro país para regalarnos uno de los espectáculos más importantes del año.

El Gobierno Regional del Callao, a cargo del Presidente Regional Felix Moreno, hará posible el festival “Chim Pum Callao”, una noche que promete calentar nuestro invierno con los mejores temas del género de la salsa y música latina de todos los tiempos, acompañados de un espectáculo que incluirá tecnología nunca antes vista en el Callao el próximo 25 de Agosto en el Estadio Miguel Grau.

La música latina que nos acompaño toda nuestra vida, la mezcla de sonidos llenos de historia y ritmos caribeños, han permitido transmitir el objetivo principal de sus compositores; enriquecer a su público de energía.

Para esta oportunidad “El poeta de la salsa”, Rubén Blades, encabeza la delegación de estrellas próximas a llegar a nuestro país; el salsero panameño reconocido a nivel mundial por grandes éxitos como Maestra vida, Plástico, Buscando Guayaba, Decisiones, Pedro Navaja, se le considera uno de los más grandes exponentes del género habiéndose presentado frente a miles de personas de diferentes generaciones en todo el mundo. A sus 64 años hizo todo lo que pudo hacer con el género, inclusive hasta fusionando el rap con Calle 13.

Humberto Nieves, conocido en el mundo como Tito Nieves, es uno de los principales cantantes de salsa desde los años 80’, salsero puertorriqueño, nacido en los años 60’, consiguió el éxito musical ganando un disco de oro gracias al tema “I’ll always love you”.

La Charanga Habanera, agrupación musical cubana que ha logrado fama internacional, obteniendo así un Grammy latino en el año 2003. La Charanga, tiene grandes éxitos como “Juana Magdalena” y “Cuéntame”.

El Festival Chim Pum Callao, cierra su lista de invitados internacionales con el rapero puertorriqueño, Vico C, considerado el pilar de la música hispana vinculada con el rap y hip hop, con canciones como “Bomba para Fincar”, “María”, algunas de las que sonarán en esta gran reunión.

Además de traer consigo artistas internacionales, el show cuenta con invitados nacionales como, N’samble, Mangu, Combo Espectáculo Creación y Barbarito y su Mayimbe.

“Chim Pun Callao” hará gozar al público asistente desde las 5:00 p.m.

Las entradas estarán a la venta en Teleticket de Wong y Metro desde 5 soles.

Ruben Blades anima a españoles en medio de la crisis

Ante un público ansioso de escuchar su música, el panameño Rubén Blades animó a los españoles en medio de la crisis económica que viven y ante el riesgo de intervención de su economía.




En el escenario de Madrid Arena, en el marco del Festival "Salsa y Latin Jazz Festival 2012", Blades compartió cartel, la víspera por la noche con Totó la Momposina, cantante de música folklórica de la Costa Caribe de Colombia y la banda de música urbana de Puerto Rico, Calle 13.

Tras un retraso en el inicio del concierto, Blades salió al escenario con ropa oscura y sombrero, en medio de los acordes de su orquesta de "La Rosa de los vientos", para seguir con "Ojos".

Blades agradeció los aplausos, los coros y los gritos de sus seguidores. "Gracias por estar aquí. Yo se que la situación está difícil, se que hay gente que está aquí que no tiene empleo. Gracias por darnos trabajo a nosotros".

Dado el retraso en el inicio del concierto, prosiguió diciendo: "se achica el tiempo. No puedo conversar mucho con ustedes, cosa que me molesta", aunque confió en volver pronto a Madrid para ofrecer un concierto de unas tres horas.

A toda la gente "que como yo, viene de un barrio popular", el cantante panameño dedicó "Las calles", para luego lograr un coro total con "Decisiones", una de las canciones más gustadas y conocidas.

Siguió con "Vale más un guagancó", de Ray Barretto, tras justificar que su banda era de salsa, por lo tanto, "Toquemos salsa", y sorprendió al público después con "Buscando guayaba".

El cantante también quiso compartir con su público "Ojos de perro azul", de la que dijo, ha sido de las más difícilmente recibidas y luego entonó "Amor y control".

"A mi papá lo están operando hoy y está canción surgió cuando mi mami se enfermó. Todos tenemos una situación difícil alguna vez, como ustedes", expresó.

Aseguró que "a pesar de los problemas, familia es familia y cariño es cariño".

Pese a lo corto del tiempo, todavía deleitó con cuatro canciones más, una de ellas dedicada al cantante colombiano Joe Arroyo, quien falleció en julio del año pasado, "Juan Pachanga", porque de acuerdo con Blades, le gustaba mucho este tema.

Finalmente, antes de recibir a "Calle 13", los asistentes al Madrid Arena cantaron y bailaron "Pedro Navaja", seguramente la canción más conocida mundialmente del panameño.

La pareja brasileña de Carine Morais y Rafael Barros ganó el campeonato Mundial de la Salsa Open 2012, como parte del Puerto Rico Salsa Congress, que se celebró en un hotel de San Juan.




Tras ganar la competición, Barros le pidió matrimonio a su compañera, quien aceptó frente a los cientos de personas que asistieron al evento, que se llevaba a cabo desde hace varios días en el Hotel Ritz Carlton del área turística de Isla Verde.

El segundo puesto del campeonato fue para los argentinos Karen Forcano y Ricardo Vega, y el tercer lugar para los mexicanos Paulina Posadas y David Zepeda.

La pareja campeona recibió un premio de 5.000 dólares, mientras que los subcampeones ganaron 3.000 y los terceros clasificados obtuvieron 2.000.

Los otros finalistas fueron los argentinos Julieta Ibáñez y Marcelo Alcaraz, los estadounidenses Rachel Rodríguez y Ángel Martínez y los italianos Fiorela Franceschini y Davide Cavalieri, y los boricuas Bruno Rodríguez y Ondara López y Kelvin Hernández y Licellot Maldonado.

Mientras tanto, la categoría solista masculino la ganó el venezolano Yeifren Mata. El segundo puesto lo ocupó el australiano Oliver Pineda y el tercer lugar el puertorriqueño Leonardo Montalvo.

La rama femenina la ganó la puertorriqueña Sheila de Jesús, seguida de la italiana Fiorella Franceschini y de la también boricua Jessica Quiles.

Comienza XI Congreso de la Salsa de Miami



Con la celebración del XI Congreso de la Salsa de Miami la música tropical resonará una vez más en varios sitios de la ciudad.

El evento, que se extenderá desde hoy hasta el domingo en el Deauville Beach Resort, el Bongo’s Cuban Café y el Off The Hookah, contará entre sus invitados al salsero Ismael Miranda y la Orquesta de Mario Ortiz, Edwin Bonilla y su Son, el maestro Tony Succar y su Mixtura, el grupo Demanana y el Conjunto Progreso.

El legendario músico dominicano Johnny Pacheco será el huésped de honor.

La trayectoria de Pacheco será reconocida la noche del sábado con el The Celia Cruz Humanitarian Award, otorgado por la Fundación Celia Cruz “por su contribución a la educación musical a las nuevas generaciones”.

“Es un inmenso honor. Me siento muy dichoso por recibir en vida estos reconocimientos de [la Fundación Celia Cruz y el Congreso de la Salsa], dos instituciones que significan tanto para mí”, dijo el músico de 77 años desde Nueva York, quien extendió su agradecimiento al René Gueits, productor ejecutivo del CSM, “por mantener viva nuestra música, para que la juventud conozca nuestras raíces”, y a Omer Pardillo, de la Fundación Celia Cruz por preservar el legado de La Guarachera de Cuba “y mantener latente su nombre en nuestros corazones”.

El Conjunto Progreso tendrá a su cargo la actividad inaugural esta noche a las 9 p.m. en el Deauville Beach Resort.

“Es una banda que representa el sabor de Miami. Y aunque es muy cubana, tiene todas las influencias musicales de esta ciudad”, dijo Mario de León, director artístico desde el 2005.

León explicó que el congreso fue creado por la organización Salsa Covers; y como en las ediciones anteriores, no sólo contará con bailables, presentaciones de DJs y conjuntos danzarios. Aparte de las múltiples actividades se ofrecerán más de 40 horas de talleres de salsa impartidos por instructores procedentes de Puerto Rico, Venezuela, Alemania y otros países.

La bailarina cubana Nery Torres, residente en Miami, será una de las maestras.

Las clases se ofrecerán entre las 12 m. y las 5 p.m en el propio Deauville, donde también se presentará el conjunto boricua Jayson Molina y su Rompecabezas, campeones mundiales de salsa en el Puerto Rico Salsa Open 2012 una de las 80 agrupaciones danzarias pautadas para el viernes, sábado y domingo .

El XI Congreso de la Salsa de Miami espera reunir 5,000 personas.

Todos los espectáculos comenzarán a las 9 p.m. Los bailables se extenderán hasta las 6 a.m.

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