lunes, 24 de octubre de 2011
jueves, 20 de octubre de 2011
TITO NIEVES ESTRENA SU NUEVO ALBUM EL 1 DE NOVIEMBRE
El Nuevo CD de Tito Nieves "'MI ULTIMA GRABACION" estara en las tiendas el dia 1 de Noviembre!!!! EDICION LIMITADA!! No se lo pierdan!!!! El primer sencillo de este producto ERES LINDA es #3 en BILLBOARD y #1 En MEDIABASE!!! COMPOSICION DEL COLOMBIANO "JORGE LUIS PILOTO" Asi es la nueva propuesta de @TitoNieves Eres Linda - Tito Nieves
miércoles, 19 de octubre de 2011
martes, 18 de octubre de 2011
lunes, 17 de octubre de 2011
viernes, 14 de octubre de 2011
Víctor Manuelle el viernes en Lima
Víctor Manuelle regresa a nuestro país para un concierto este viernes 14 de octubre, en el cual presentará de su nuevo disco titulado “Busco un pueblo” el single promocional “Si tú me besas”.
LA SALSA SIGUE FUERTE
“Luego de visitar tantos países alrededor del mundo me doy cuenta que la salsa sigue siendo uno de los géneros más aclamados a nivel internacional. Sé que sólo es cuestión de hacer unos cambios que vayan acorde a estos tiempos y el gusto de la juventud y las nuevas generaciones, sin perder la escénica de nuestros ritmos tradicionales”, comentó el artista.
Las entradas para ver a Víctor Manuelle este viernes 14 de octubre en discoteca Vocé de Lince y están a la venta en Teleticket de Wong y Metro.
Víctor Manuelle "Busca un Pueblo"
Fuente: Agencia EFE
El salsero Víctor Manuelle comparte con varios artistas urbanos en su nuevo trabajo, con el que agradece a los latinos por su apoyo y dedica el tema "Busco un pueblo", que le da título al disco, a la comunidad inmigrante.
El disco, del que dijo tendrá "un sonido más refrescante, urbano" sin dejar la salsa, saldrá al mercado en noviembre luego de poco más de un año alejado de los estudios de grabación, en los que recorrió los países latinoamericanos y europeos con su música.
Víctor Manuelle aseguró a Efe que compuso el tema "Busco un pueblo" dedicado a los inmigrantes que viven en este país sin documentos y que luchan por salir adelante.
"Luego de muchos años de escribir al amor y desamor, uno tiene que unirse a una causa y ser portavoz de un mensaje", dijo y agregó que el tema fue inspirado en los latinos sin documentos que afrontan problemas con las leyes migratorias y que son abusados en este país.
"El tema habla de un pueblo latino dispuesto a luchar y echar pa'lante. Los apoyo y con esta canción quiero decirles que me uno a ellos, aunque por ser puertorriqueño no tenga sus mismos problemas" migratorios, sostuvo el sonero.
El puertorriqueño dijo además que busca que el público ponga atención al tema y que dedica el disco a todos los latinoamericanos que han apoyado su carrera.
"Todos los países que visito me reciben con las puertas" abiertas, sostuvo el puertorriqueño, que compuso cinco temas para su nuevo álbum.
El cantante está promoviendo el primer tema "Si tu me besas", en el que se escucha el ritmo de la bomba, de la autoría del venezolano Oscar Hernández, del que dijo ha recibido reacciones "increíbles" del público tras publicarlo en iTunes.
Destacó que es la primera vez que graba bomba en uno de sus discos. "Llegó el momento y que mejor que hacerlo con un tema romántico", indicó.
Aseguró a Efe que durante sus presentaciones en América Latina ha podido ver la reacción a la salsa de un público joven y quiso integrarlos a su nuevo proyecto a través de cantautores urbanos como Wyse y Nacho, del dúo de Chino & Nacho.
"Esa lírica juvenil, combinada con mi sonido conforman esta propuesta", dijo además a Efe y agregó que para este proyecto lo que ha hecho es traer artistas urbanos al género de la salsa.
"Traje gente de otros géneros para hacer salsa, por eso mi disco es ciento por ciento salsa. No van a encontrar reguetón u otros géneros urbanos", aseguró Víctor Manuelle, quien para este proyecto grabó el tema "Ella lo que quiere es salsa" con Voltio y Jowell y Randy.
Recordó que cuando la salsa nació como género era la música urbana de aquél entonces porque hablaba de las cosas que ocurrían en las comunidades. "Cuando la salsa se movió a ser más romántica, surgió el género urbano de la necesidad de los jóvenes de expresarse", destacó.
Víctor Manuelle también tiene como invitado en su disco al cantante dominicano de música sacra Marcos Yaroide, con quien grabó la balada "Llegaste tú".
No es la primera vez que el salsero hace colaboraciones con artistas urbanos, pero, destacó, es la primera vez que les lleva a cantar sólo salsa, sin fusionar los géneros.
Aseguró que hacer este proyecto "era necesario en mi carrera y en el género porque tenemos que darle la oportunidad a jóvenes con otra visión, que tienen con otro oído musical y que nos dejen saber cómo es que quieren escuchar la salsa".
"Nuestro género es muy tradicional, muy respetado porque tiene formas de tocarlo e interpretarlo pero tenemos que entender que hay jóvenes con nuevas influencias y tenemos que darle voz a esa creatividad", sostuvo y aseguró que el interés por la salsa sigue creciendo en América Latina, en plazas no tradicionales para el género como Chile y Argentina.
jueves, 13 de octubre de 2011
Anuncian nominación de Celia Cruz a Salón de la Fama de New Jersey
Nueva York- El fallecido actor Christopher Reeve, la desaparecida reina de la salsa cubana Celia Cruz, el expresidente de la Reserva Federal Paul Volcker, el actor Michael Douglas y el pelotero Monte Irvin son algunos de los 50 nominados para entrar el próximo año en el Salón de la Fama de Nueva Jersey.
martes, 11 de octubre de 2011
Corazón Guerrero
Yo tenía la edad de mi hija Alexandra cuando vi por última vez a Perú en un Mundial, el de España 82.
Desde entonces, un par de veces cerca y en varias otras lejos, nos hemos quedado fuera de la fiesta. 30 años de ausencia.
Esta noche empezó de nuevo ese camino y, aunque esto es de largo aliento, es inevitable que la ilusión regrese. El Fútbol, otra vez…
Perú le ganó a Paraguay por 2-0 en el primer partido por la Serie de Clasificación para el Mundial Brasil 2014. Paolo Guerrero fue quien anotó los dos goles nacionales.
Desde entonces, un par de veces cerca y en varias otras lejos, nos hemos quedado fuera de la fiesta. 30 años de ausencia.
Esta noche empezó de nuevo ese camino y, aunque esto es de largo aliento, es inevitable que la ilusión regrese. El Fútbol, otra vez…
Perú le ganó a Paraguay por 2-0 en el primer partido por la Serie de Clasificación para el Mundial Brasil 2014. Paolo Guerrero fue quien anotó los dos goles nacionales.
Aunque se trata de una ronda de 16 partidos y este es apenas el primer paso, creo que vale la pena festejar. Por el buen segundo tiempo, por la actitud y compromiso mostrados, repito, esto da para ilusionarse.
El segundo capítulo será en Santiago de Chile. El próximo martes....
Ismael Miranda cocina otra Salsa
Fuente: El Nuevo Día, Puerto Rico. Por Patricia Vargas Casiano
El cantante Ismael Miranda conoce muy bien lo que es ser un adicto a las drogas. Lo vivió en carne propia en su juventud y no quisiera ver a otros pasar por ese martirio.
Con ese precedente en mente, el salsero eligió como primer corte de promoción el tema “Francotirador”, incluido su más reciente producción “Aferrado a ti”.
Una letra fuerte, con un mensaje que busca llegue directo al corazón tanto del adicto como del que lo rechaza.
“Me gustaría que el mensaje llegara a miles, pero con que un solo adicto busque ayuda para dejar la droga al escuchar la canción, me sentiré que habrá valido la pena mi labor”, confesó el cantante.
El artista asegura que aunque el tema le choca, por lo fuerte de su contenido, busca que el mensaje llegue a la juventud.
El tema de Harold Acevedo narra la historia cruel de un joven adicto que no logra vencer el vicio. “Le recomiendo a alguna persona que tenga un hermano, un hijo adicto y que lo tenga medio abandonado que vaya y lo busque. Todo el mundo tiene el deseo de crecer, lo que pasa con estas personas es que han sido marginadas, al igual que han hecho con los que tienen sida. Hay que decirles ‘yo te amo, te quiero’, porque esa gente lo que tiene es una enfermedad y la metadona lo que hace es matarlos”.
Ismael Miranda, quien hace seis años se convirtió en cristiano, ahora piensa qué hubiera sido de él si no es por una persona que le tendió una mano para sacarlo del vicio. “Cuando escucho la canción siempre se me sale una lágrima porque fui tocado por eso (la droga) y sé lo que es eso, nadie tiene techo de cristal. Me duró unos cuantos años y un amigo me ayudó a salir, me puso en un lugar en su casa durante doce días para romper el vicio. No es difícil si uno tiene en su corazón la firmeza de querer dejarlo. Ahora veo que en la vida Dios tiene un propósito para todos. Yo caí equivocadamente en las garras de la droga por seguir lo que hacían algunos amigos. En aquellos tiempos mis padres me dejaban solo mucho tiempo porque se fueron a Nueva York a trabajar, a buscar una mejor vida, pero el Señor me ha dado la oportunidad de ayudar a otros”, indicó.
El llamado “El niño bonito de la salsa” estuvo 13 años trabajando con los hogares CREA y en los próximos días los va a acompañar en una cruzada que llegará al Capitolio de Puerto Rico.
“No me gusta hablar de las cosas que hago, pero he ayudado a muchos compañeros a salir del problema. He logrado bastante, antes iba a Isla Vírgenes y a todas partes de la Isla. Como soy artista, los muchachos se identifican con uno”.
“Aferrado a ti”, es un disco de corte cristiano y social que marca un antes y un después en la carrera de Ismael Miranda al convertirse en el primer producto de su casa discográfica, IM Records. Un material bien cuidado, escrito por colegas suyos como Domingo Quiñones, Víctor Manuele, y con Gilberto Santa Rosa en los coros. Colaboran además, René González, Manuel García y Juan José Hernández. Este último escribió el tema “Padre, hijo” dedicado a la familia, ya que Miranda está tan aferrado a su esposa y a sus hijos como a Dios, según dijo el artista que tiene en su haber 46 años de carrera y 87 discos.
Confeso Ismael que tiene nuevos bríos porque ha aprendido a vivir diferente con la fe puesta en Dios. Vive en el campo con su esposa y ya cuatro de sus cinco hijos están casados. “Ahora se me casa el más chiquito, Israel, el 12 de noviembre. En los últimos tiempos he aprendido muchas cosas que me hubieran servido en mi juventud, pero todo viene en su momento. El aprender a esperar, pacientemente, es un don de Dios”.
Encaminado Domingo
“El ojo del huracán” es la aportación de Domingo Quiñones al álbum de Ismael Miranda.
“Le salió una celulitis y lo operaron, ya está en su casa y ahora se va de viaje con su esposa para Florida donde va a estar por un tiempo. Sigue trabajando, hay pastores que lo están visitando, salió de sus problemas y está trabajando en su próxima producción. Así que ya está encaminado, está bien y puedo dar fe de eso, lo amo y amo a su familia. Domingo es un talentazo como pocos, una dulzura y un trabajador incansable.
miércoles, 5 de octubre de 2011
El Gran Combo creará una beca universitaria
Emocionado por la energía de los jóvenes estudiantes, el maestro Rafael Ithier anunció su intención de crear la beca universitaria de El Gran Combo.
Ithier y los demás miembros del legendario conjunto fueron homenajeados hoy por la Universidad Interamericana por su aportación a la música y cultura, así como su participación en una campaña para incentivar a la ciudadanía a formar parte de la clase laboral del país.Una potente lluvia no evitó que cientos de estudiantes universitarios del Recinto Metro de la Interamericana se quedaran para ver de cerca a los maestros de la llamada "Universidad de la Salsa".Como regalo a los integrantes de El Gran Combo, estudiantes del programa musical de la institución interpretaron varios éxitos de la agrupación. Pero el bembé se encendió cuando interpretaron "Echar Pa'lante", tema de la campaña que reescribió el tema "No hago más na'".La chispa se encendió más cuando Jerry Rivas y Charlie Aponte se pararon de sus sillas de homenajeados para acompañar a los estudiantes Joshua Sánchez y Fabián Torres (Objetivo Fama) y a la profesora Nahyra Pérez.El público los acompañó bailando y cantando con tanta fuerza, que Ithier no pudo contener la idea que lo asaltó y tan pronto terminó la música, se paró y agarró el micrófono."Desde hoy, vamos a organizar para crear una beca de El Gran Combo para todos estos estudiantes", exclamó Ihtier, arrancando gritos del público.En un aparte con Primera Hora, Ithier explicó que la beca sería para estudiantes que interesen cursar estudios en música en la Universidad Interamericana."Me motivé porque vi en esos estudiantes un deseo de superación y, cuando uno tiene eso, uno lo que necesita es un poquito de estímulo. Y si uno puede contribuir con una pequeña beca, para estimularlos a ellos, y que nos vean a nosotros como un estímulo más", expresó Ihtier."Una beca de cualquiera, pues es de cualquiera. Si es de El Gran Combo, lo van a ver como una beca de músico para músico y creo que los puede influenciar, por lo menos desde el punto de vista humano. Se me ocurrió eso y nos pusimos de acuerdo para hacer la beca de El Gran Combo para los estudiantes".Por su parte, Migdalia Texidor, decana de estudios del Recinto Metropolitano de la Inter, se mostró emocionada con la idea de Ithier."Me parece una idea extraordinaria. De esa manera, ayudamos a nuestros estudiantes", manifestó Texidor, al mencionar que desde hace diez años los programas de música popular de dicha institución se han convertidos en uno de los de mayor demanda."Tenemos talento en la facultad y en los estudiantes. Así que cualquier ayuda que pueda facilitarle a un buen estudiante lograr su sueño, es bienvenido", afirmó.
El sonero peruano Renzo Padilla
Nuestro compatriota Renzo Padilla ya se codea con los grandes de la Salsa en New York. En la foto al lado del maestro Luis "Perico" Ortiz
Fuente: La República, Perú
Por Segundo Alcalde
Aquí muy pocos lo conocen, pero el peruano Renzo Padilla es cantante de salsa, vive en Nueva York y ha tenido el privilegio de compartir tarima con leyendas de la salsa como Willie Colón y Ray Barretto
No había cumplido 13 años, pero ya andaba a full con la música. Quería ser un gran percusionista. La verdad es que también se dormía imaginando que era periodista deportivo. De ambas ilusiones sabían sus amigos del jirón Miro Quesada, en Barrios Altos. Era bueno con las maracas y su travesura preferida consistía en pararse frente a un espejo y cantar los temas de su ídolo, el gran Héctor Lavoe. “Algún día triunfaré como cantante”, se repetía una y mil veces.
¿Percusionista? ¿Reportero? ¿Sonero?
Una mañana se dijo ‘basta de soñar’ y tomó una decisión que cambiaría su vida: volar a Buenos Aires en busca de nuevos horizontes. Intentó tocar los timbales en una orquesta, pero el puesto ya estaba ocupado. Poco después hacía coros en la Orquesta Frutos. Aun así, no tenía mucho espacio para crecer y en el 2000 se trazó otro desafío. Nueva York, la capital del mundo, sería su nuevo destino.
Hasta aquí una reseña de quien hoy es uno de los soneros más rankeados de la Gran Manzana. Amante del cebiche y del pisco sour e hincha de Alianza Lima, Renzo Padilla, 32 años, ha tenido la dicha de cantar con Cheo Feliciano, Ray Barreto, Adalberto Santiago, Ismael Miranda, Willie Colón, Los Hermanos Lebrón y Luis Perico Ortiz.
”Cuando llegué a Nueva York era un aprendiz. Era muy lejana la chance que tenía en una de esas orquestas de salsa. Veía imposible hacer algo en la música ya que en esta ciudad están los más destacados”.
–¿Sufriste mucho para ser lo que eres ahora para la salsa?
–Siempre estaré agradecido a mi amigo Roberto ‘Chino’ Bolaños, gran percusionista que me presentó a los bravos de verdad. Luego el finadito Julio Barreto me dio la mano. Así empecé a agarrar pista. Fue duro, pero batallé. Me inicié como corista en la orquesta de Frankie Hernández (fallecido cantante de Bobby Valentín). Él tenía cáncer, pero para él la música iba más allá de todo.
–Me imagino que con el tiempo mejoraste en el arte del sonear...
–En un principio no soneaba mucho; uno mejora con la experiencia que vas sumando en la tarima. Yo necesitaba pulir mis defectos y aprendí mucho. Fue el trompetista Nelson Jaime ‘Gazú’ quien me enseñó la técnica para sonear.
Aunque le costó adaptarse a la Gran Manzana, más pudo su sueño de convertirse en sonero. Pensar que respiraba el aire de la meca de la salsa dura le servía como aliciente. ”Era mi oportunidad y yo soy un tipo de retos. Hasta que conocí a Jimmy Delgado. Con él todo se me hizo más fácil. Gané mucho a su lado”.
–Tanto así que grabaste un disco junto con Jimmy Delgado...
–Me había visto cantar y un día me llamó para conversar. Me dijo que necesitaba un cantante para sus discos y que le gustaba mi timbre de voz. Grabé ’Salsa con dulzura’, nombre que quedó para el CD. Ahora Jimmy me pide disciplina y me aconseja que no viva en una nube.
–¿Y el público boricua, que es mayoría en Nueva York, ya te aceptó?
–Gracias a Dios me reconocen como el peruano que los pone a gozar. Yo soy agradecido a mi Perú y en la tarima siempre digo “Chim Pum” y los boricuas gritan “Callao”. Eso me emociona mucho y me motiva a seguir adelante.
Las canciones de Héctor
Suele quedarse 2 o 3 horas pegado al messenger. Con la webcam frente a la computadora se cuelga al chat con sus amigos de infancia, o escucha los temas de Héctor Lavoe, a quien considera “único e inigualable”.
“He tenido el privilegio de cantar con los músicos de Héctor, La Orquesta de la Gente. Fue una experiencia maravillosa tener a José Mangual y Milton Cardona en tarima. Ellos me dicen que nunca lo imite, que mantenga mi propio estilo. Me considero un cantante callejero como Lavoe”.
–¿Es verdad que Willie Colón te invitó a compartir tarima en Nueva York?
–Un día fui a verlo y un amigo me llevó al camerino, y Willie se acordó de una presentación mía cantando los temas de Héctor. Me preguntó qué canciones sabía y le dije que casi todas. Entonces me tomó el hombro y me dijo: Subes conmigo y cantas ‘Todo tiene su final’. Fue increíble.
Renzo Padilla tiene una anécdota con Los Hermanos Lebrón en una salsoteca colombiana en NY.
“En pleno mambo del tema ’Sin negro no hay guaguancó’ solté un ‘qué rico este sabor borincaico’. Luego Ángel Lebrón me pidió explicaciones por lo de ‘sabor borincaico’. Le dije: Es una mezcla de lo boricua que son ustedes, y lo incaico que soy yo por ser peruano”.
El sonero siente que ya encontró su camino. “Yo sueño con ir al Perú a cantarles a todos mis compatriotas. Una vez me ofrecieron ir, pero querían que vaya solo y no con la orquesta de Héctor Lavoe. Por eso no acepté. Te cuento que hay gente que les habló mal de mí a los empresarios. No querían que me contraten. Dijeron que yo no podía salir de los Estados Unidos porque tenía orden de captura por violación”
Actualmente está grabando una producción de nueve temas, de los cuales hay dos que dedicará al Perú. Borincaico se llamará el CD. “Este disco será candela, pura salsa gorda y también romántica, no monga”.
El ‘Flaco’, como lo conocen en NY, es un amante del fútbol y sueña con una camiseta autografiada por Claudio Pizarro o Paolo Guerrero. ”Escribe que me gusta el fútbol, que sueño con ver al Perú en un mundial y que le estoy componiendo una canción a la blanquirroja”.
Maelo Vive....
Especial "Maelo Vive"
Fuente: Primera Hora, Puerto Rico.
Por: Mariela Fulllana Acosta
Su corazón comenzó a latir el 5 de octubre de 1931. Palpitó en medio de una pobreza que azotó con su mano inmisericorde los barrios santurcinos de aquel Puerto Rico de la década de los 30.
Lo que en ese entonces desconocían esas calles era que a aquel niño se le alojaría el corazón en la garganta para darles voz a los que no la tenían: su gente pobre, su gente negra.
Ismael Rivera, “el Sonero Mayor”, pintó con ese sonar tan suyo al pueblo puertorriqueño que tanto amó al reafirmar con su cantar una identidad caribeña y afroantillana, la cual retumba en cada esquina del país.
La magia de sus soneos, acompañada por una hechizante personalidad, convierte a este intérprete en uno de los grandes de la música popular del país. El cantante estableció nuevas tendencias en la rítmica puertorriqueña, a la vez que dio cátedra en el arte de la improvisación.
Hoy, miércoles, al celebrar su octogésimo natalicio, sus familiares y amigos recuerdan y celebran la vida del “Brujo de Borinquen”, quien se mantiene inmortal a través de canciones como Mi negrita me espera, Cúcala, El negro bembón, Dime por qué, Incomprendido y Las caras lindas.
“Cuando escuchas la música de Ismael Rivera, tú puedes estar en cualquier lugar del planeta y te identificas como puertorriqueño. Su música resulta ser como una carta de presentación del puertorriqueño en el resto del mundo. Estoy bien claro (de) que ése no fue su propósito, pero ha servido para eso”, expresó Ismael Rivera, hijo.
Agregó que su padre fue un “puertorriqueño bragao”, que se caracterizó por su talento, pero también por su humildad.
“No podía ver una persona que necesitaba y no le gustaba otra cosa que no fuera ayudar. Era excesivamente desprendido y eso fue lo que vi y aprendí. Mi papá era una persona muy poco ortodoxa y una persona muy única”, apuntó Ismaelito Rivera.
Esas lecciones de vida, Maelo las aprendió en la calle Calma en Villa Palmeras, donde se crió de la mano de su madre Margarita Rivera, mejor conocida como doña Margó. Cuando ésta se divorció del padre del cantante, Luis Rivera Esquilín, tuvo que trabajar en el hogar para ayudar a su madre y a sus cuatro hermanos menores. Fue así como se desempeñó como limpiabotas y albañil. Pero fue la música su gran pasión desde que era un niño. De adolescente, según recuerda Ivelisse Rivera, una de las hermanas del salsero, Maelo se la pasaba cantando boleros y le decía a su madre que se convertiría en artista.
“Mami le decía: ‘Ay, mijo, perro flaco soñando con bistec’ y le quitaba las esperanzas porque le decía que era pobre y negro para ser artista. Pero cuando él empezó a hacer sus pininos, es ella quien le dio la mano”, contó Ivelisse sobre esa relación de Ismael con su madre, quien fue la creadora de varios de sus temas como Maquinolandera, Las ingratitudes y Chanita.
La vida artística de Ismael Rivera tomó forma al conocer a otro grande de la música puertorriqueña, Rafael Cortijo, quien fue su gran amigo y compadre. Ambos de Santurce –Cortijo de la parada 21 y Maelo de la calle Calma de Villa Palmeras– se la pasaban tocando e improvisando por los barrios santurcinos, donde el repicar de los tambores era una constante. Ninguno se educó formalmente en música, sino que lo suyo era un talento innato cultivado por los sonidos y relatos de su cotidianidad.
“Papi consideraba a Cortijo como un genio artístico... Ambos sobresalen porque se nutren mutuamente. Creo que papi aprendió muchísimo de don Rafael y, al otro lado, don Rafael también de papi. Estoy seguro (de) que papi nunca consiguió un percusionista como Rafael y Rafael nunca consiguió un cantante como papi. Son dos carreras que están unidas por siempre”, precisó Ismael Rivera, hijo.
Enalteció la bomba y la plena
Y es que fueron estos dos artistas los responsables de internacionalizar la bomba y la plena, haciéndola entrar a los salones de baile y conquistando con su sabor a personas de diversos estratos sociales. A la vez, crearon un performance musical al agregar coreografías, que no eran usuales en las orquestas de entonces. El sabor de Ismael Rivera se imponía en esas presentaciones, llevando esa esencia rítmica del barrio a diversos escenarios.
Esas mismas características las siguió desarrollando cuando creó, a finales de los años sesenta, su banda Los Cachimbos, en la que una vez más rompió con las reglas establecidas al sonear por encima de los coros, siempre en clave, y mostrar un gran dominio de la polirritmia.
“Mi papá era un demigod, había algo de extraterrestre en él; estaba en otro plano, su plano de existencia era diferente... Si existiera un curso de cómo cantar como Ismael Rivera, no podríamos compararlo con ninguno que existe porque no se regía por las reglas establecidas”, precisó Ismael Rivera, hijo.
La vida del Brujo de Borinquen estuvo marcada por el éxito, pero también por la sombra de las drogas.
En 1962, es arrestado y acusado, junto con Rafael Cortijo, por posesión de drogas y ambos cumplen cuatro años de cárcel, condena que a muchos les pareció excesiva.
Un tiempo después, Ismael Rivera, en un viaje a Panamá, se hace devoto del Cristo Negro de Portobelo, a quien le entrega “su problema”, como relató Ivelisse Rivera. Es al “Naza” a quien Maelo le dedica el tema El Nazareno, de la autoría de Henry D. Williams.
Pero más allá de su devoción al Cristo, Ismael Rivera se entregó por completo a su gente, a quien le cantó Las caras lindas, de Catalino “Tite” Curet Alonso, entre otros tantos temas que trascienden generaciones y fronteras.
No se le ha hecho justicia
Aun así, tanto el hijo como la hermana del Sonero Mayor entienden que todavía no se ha hecho justicia a su legado artístico.
“El público es ingrato, y lo digo en términos generales, no quiero ser específico con el puertorriqueño o con los que le gusta la salsa o la balada. Voy a usar una frase de don Tite Curet que decía: ‘Hay muchos amigos del éxito, el éxito le gusta a todo el mundo y mientras el éxito está contigo, te valoran, te ven, dicen que te quieren, pero cuando el éxito te abandona, ellos se van con el éxito’. Lo que papi hizo por Puerto Rico y sigue haciendo aún en su desaparición no ha sido valorado de la manera que corresponde, y estoy prejuiciado porque soy su hijo, pero todavía quedan muchas cosas que decir y que hacer de lo que fue Ismael Rivera”, opinó.
Ivelisse Rivera, por su parte, destacó que el pueblo sí lo valora, pero no el Gobierno que, a su entender, no le ha dado la atención necesaria a su legado.
“Si a lo mejor no fuera un cantante de bomba y plena, quizás lo valorarían más, porque acuérdate (de) que esto nos identifica como país negro, país de una cultura africana y tú sabes que el racismo lo hay. Creo que el Gobierno quizás no se siente tan orgulloso de lo que Ismael hizo porque nos pone en primera plana como gente negra y gente pobre”, puntualizó.
Ismael Rivera murió el 13 de mayo de 1987. Ese día su corazón paró, pero los latidos de su voz siguen retumbando en cada esquina de este pueblo que todavía reacciona ante ese grito inmortal de su ¡Ecuajey!.
Fiel devoto del Nazareno
Yo estaba en un vacilón/ yo estaba en un vacilón/ fui a ver lo que sucedía./ Cuando ya me divertía/ y empezaba a vacilar/ no sé de dónde una voz vine a escuchar.
Estaba convencido de que Jesucristo muy blanco no podía ser. Aquellos dibujos en los que su figura aparecía representada con el cabello rubio y la piel blanca no le hacían mucho sentido al cantante Ismael Rivera.
"Él tenía su propia lógica de las cosas y cuando hablaba de religión decía: 'Cristo muy blanco no podía ser porque él fue carpintero y allá donde vivía hacía mucho sol, así que tenía que estar tostao. No es como lo pintan por ahí, Cristo es negro'. Y eso era antes de haber conocido al Naza", relató Ivelisse Rivera, hermana del cantante.
A lo que hace referencia Ivelisse Rivera con su relato es a la devoción que el "Sonero Mayor" sentía hacia el Cristo Negro de Portobelo en Panamá. En este pequeño poblado costero del país centroamericano fue donde Maelo se topó con su "negrito lindo", a quien le cantó El Nazareno.
Qué expresión tiene tu rostro/ se refleja la alegría/ y está rodeado de tanta hipocresía/ es el Nazareno, y que te da consejos buenos/ haz bien, no mires a quién/ dale la mano al caído/ y si acaso bien malo ha sido, dale la mano también.
La relación del Brujo de Borinquen con este Cristo, también conocido como el Cristo de los Pobres, comenzó en la década de 1970, cuando en un viaje a Panamá, un amigo, llamado Sorolo, le habló sobre la procesión del Nazareno. Le relató que cada 21 de octubre en el poblado de Portobelo, cientos de personas peregrinaban hasta la iglesia de San Felipe para pagar su manda o promesa al Cristo Negro.
"Recuerdo que después de visitar por primera vez la iglesia y ver la peregrinación, llegó a Puerto Rico eufórico y nos dijo que iba a poner su problema de drogas en las manos del Cristo. Un año después fue que Ismael comenzó a caminar desde el Chorrillo hasta Portobelo y lo hizo por diez años (1975-1985)", comunicó Ivelisse Rivera.
El cantante hacía la peregrinación vistiendo una túnica lila con toques dorados, hábito que utilizan los devotos del Nazareno. Una vez llegaba a Portobelo, luego de caminar por más de 24 horas, se unía a las personas que cargaban la figura del Cristo.
"Él tenía un cayito en el hombro por cargar el madero y se miraba ese cayito con orgullo", comentó Ivelisse Rivera.
Maelo, además, se afeitaba la barba y se recortaba, como parte de su promesa. Luego se quedaba en el humilde poblado, ayudando a limpiar la iglesia y barrer los alrededores.
Los panameños, quienes ya admiraban al intérprete puertorriqueño por su trayectoria artística, lo adoptaron como uno de ellos, en gran parte, por su participación en la peregrinación del Cristo Negro.
"En Panamá dicen que Maelo internacionalizó este evento y la gente en Panamá se lo reconocen. Hay que aclarar que esta actividad siempre se hacía, pero Ismael lo dio a conocer fuera del país... Hoy en día muchos de los puertorriqueños que van a Portobelo lo hacen por el Cristo, pero también como recordación a Ismael", manifestó Ivelisse.
Inseparables
La relación entre Ismael Rivera y Rafael Cortijo comenzó cuando ambos eran adolescentes. Se conocieron mientras estudiaban en la escuela superior Rafael M. Labra en Santurce.
Cortijo estaba en noveno grado y Maelo en séptimo grado cuando comenzaron una amistad que muchos describen como una hermandad.
"Hicieron un clic inmediato... Maelo salía de aquí para la Parada 21 que era donde vivía Cortijo y viceversa. Recuerdo que mami contaba que cuando Maelo conoció a Cortijo, llegó a la casa diciendo: 'Mami, ese chamaco es tremendo percusionista'. Y Cortijo decía que Maelo era tremendo cantante y que soneaba brutal. Desde entonces, los dos empezaron a hablar de que iban a hacer un combo", relató Ivelisse Rivera, hermana de Ismael.
Agregó que Cortijo fue el que le recomendó al maestro Lito Peña que buscara a Ismael Rivera para que formara parte de la agrupación la Orquesta Panamericana en 1954.
En 1955, los jóvenes vieron concretado el sueño de adolescentes cuando Ismael Rivera se unió como cantante a El Combo de Rafael Cortijo. Juntos logran internacionalizar la bomba y la plena, y crearon un nuevo estilo sonoro que sentó pautas en la cultura popular boricua.
Éxitos como El bombón de Elena, El negro bembón, Con la punta del pie, Quítate de la vía Perico, Saoco y Tambores africanos, son sólo algunos de los que lograron juntos.
En 1962, fueron arrestados por posesión de drogas y cumplen cuatro años en prisión. Luego de cumplir su condena, volvieron a juntarse y crearon las producciones, Bienvenido y Con todos los hierros. Pero a finales de los 60, Maelo se mudó a Nueva York y formó su grupo Los Cachimbos.
En 1974, Maelo volvió a juntarse con Cortijo y los integrantes originales del Combo en un concierto musical que tuvo como resultado el disco Juntos otra vez.
Rafael Cortijo falleció el 3 de octubre de 1982, lo que provocó una profunda pena en Ismael Rivera, quien a partir de esa fecha comenzó a perder su voz.
"Recuerdo un momento muy emotivo, cuando Ismael le hablaba al féretro y le decía a Cortijo: 'Qué regalo de cumpleaños me has dado, hermano'. Fue una fecha tan significativa para tanto de nosotros", narró Cheo Feliciano.
Ivelisse Rivera, en tanto, recuerda también que Maelo decía constantemente que "Cortijo se llevó la llave", en referencia a que con su muerte se había llevado su voz.
Ismael Rivera murió cinco años después del fallecimiento de su gran amigo en el mismo barrio santurcino que los unió.
Su influencia musical
El legado musical que dejó Ismael Rivera trascendió fronteras y generaciones. Su forma de sonear lo caracterizó y distinguió entre el resto de sus colegas, quienes no paraban de sorprenderse ante el ingenio del vocalista a la hora de improvisar. El artista dominó todos los géneros musicales que interpretó y lo hizo con excelencia. Bomba, plena, boleros, salsa, guaracha, cualquier ritmo lo bateaba y lo hacía suyo con un fraseo muy particular.
"Él fue bautizado con ese distintivo tan especial del 'Sonero Mayor' porque estableció una nueva modalidad, otro estilo de expresión y otra formar de sonear. Todo lo hizo distinto a los demás", recordó el cantante Cheo Feliciano, quien compartió con Maelo.
"Desde el principio siempre lo admiré, sobre todo por su individualidad y por el acoplamiento que logró con el maestro Rafael Cortijo", continuó el artista.
Cheo Feliciano enfatizó que, más allá de su talento innato para la música, Ismael Rivera logró una gran empatía con el pueblo por su "convicción de puertorriqueñismo y negrura".
De forma similar opinó Jesús Cepeda, tocador de bomba y plena, al indicar que Ismael Rivera era un artista completo que llevó la música del barrio santurcino a diversos rincones del mundo.
"Cuando Maelo pegó el tema El Charlatán, ahí todos los barrios como que comenzamos a sentirnos grandes, y cuando pegó El bombón de Elena, que era de mi padre (Rafael Cepeda), nosotros sentíamos que íbamos con el éxito de él y de Cortijo. Nos puso a nosotros, a todos los del barrio, en la cima. A la vez, dictó cátedra de sonero, y de ahí en adelante es que la gente empieza a querer sonear. Todo el mundo quería ser cantante, todo el mundo quería ser como Ismael", manifestó Jesús Cepeda. El bombero, a su vez, destacó a Maelo como uno de los principales responsables de impulsar la bomba y la plena a nivel internacional.
Choco Orta
La cantante Choco Orta es otra artista puertorriqueña que recibió la influencia de la música del Sonero Mayor. La vocalista describió al "Brujo de Borinquen" como "la sangre del cuerpo de la salsa".
"Ismael Rivera es para mí la epítome de lo que significa vibrar en las formas de cantar, interpretar... Aunque la salsa se desarrolla en Nueva York, es Ismael Rivera quien verdaderamente marca, en mi opinión, el acento y marca la ruta para que nosotros, los que estamos en este negocio, estemos caminando en esta alfombra cómodamente. Él es la sangre, el espíritu, de lo que soy como salsera", manifestó.
Tego Calderón y Calle 13
La obra que realizó el Sonero Mayor no sólo tocó a aquellos que lo conocieron y a los que interpretan los géneros en los que se destacó. Hay toda una nueva generación de músicos y cantantes de diversas vertientes musicales que ven en Ismael Rivera un ejemplo a seguir.
El cantante Tego Calderón y René Pérez, del grupo Calle 13, son sólo dos artistas de la nueva sangre que buscan la voz de Maelo para hallar múltiples rutas.
"Como puertorriqueñoafro la música de Ismael me toca de otra manera, de una manera muy de cerca. De pequeño Maelo en mi casa era como un dios", expresó "el Abayarde".
Tego Calderón narró que creció escuchando la música de Maelo y que su figura es fundamental en su desarrollo como artista.
"No es secreto que Ismael es mi modelo a seguir, en lo que hago hoy y en cuanto a lo que quiero que mi vida sea. Quiero que lo que yo cante, tenga que ver con lo que yo vivo y no ser un personaje como muchos de los artistas que hay hoy en día. Trato de que mi música vaya a la par con lo que soy, con lo que vivo, y que mi música sea como un diario de Tego Calderón, que eso lo lograron los Héctor Lavoe e Ismael Rivera", apuntó Tego, quien entiende que al Sonero Mayo no se le ha hecho justicia en el país.
"No se le ha hecho, pero aquí estamos nosotros para eso, para recordárselo a nuestros niños, para recordarlo con cariño y para que se sepa su valor cultural".
René Perez, por su parte, hizo énfasis en el impacto que tuvo la música de Maelo no sólo en Puerto Rico, sino también en otros países de América Latina, como en Panamá, Colombia y Venezuela.
"Es de las joyas a nivel de Latinoamérica y yo no sé si los puertorriqueños conocen lo grande que él es, no sólo aquí, sino fuera del país, como por ejemplo en Venezuela y en Colombia. Ismael Rivera es muy grande y es por ese corazón con el que él cantaba las letras", puntualizó René Pérez, quien precisó que su tema La Perla, el cual vocalizó en colaboración con Rubén Blades, lo hizo como un tributo a la canción del mismo nombre que escribió Tite Curet Alonso y popularizó Ismael Rivera.
Rubén Blades y Maelo
Para el cantante panameño Rubén Blades, la figura de Ismael Rivera es fundamental en su carrera musical. A través de los años, el vocalista sólo ha tenido palabras de elogio y agradecimiento para el Brujo de Borinquen, a quien acompañó en los coros de canciones como Las caras lindas y La Perla, ambas de la autoría de Tite Curet Alonso.
En 1979 en una conferencia de prensa que se llevó a cabo en el hotel Condado Plaza para anunciar el concierto homenaje a Ismael Rivera que se celebró en el Coliseo de Puerto Rico, Blades expresó su admiración y cariño a Maelo.
Su último disco, Cantares del subdesarrollo se lo dedicó al pueblo puertorriqueño, así como a Ismael Rivera, Tite Curet Alonso y Ray Barreto.
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